Teatterislangissa tähtien fanaattisia faneja kutsutaan juustoiksi, ja harvat ihmiset tietävät miksi. Mutta tämä sana tuli myymälän nimestä, joka viisikymmentä vuotta sitten sijaitsi Gorki-kadun ja Kamergersky Lane -kulmassa, lähellä Sergei Yakovlevich Lemeshevin asuntoa.”Juustossa” ympäri vuorokauden idolinsa sisäänkäynnissä olleet”lemeistit” juoksivat vuorotellen lämmetäkseen, mistä he saivat lempinimen, joka levisi myöhemmin kaikille teatterifaneille. Vaikka niin monta “juustoa” kuin Lemeshevillä oli, luultavasti kenelläkään ei ollut koko teatterihistoriassa …
Venäjällä Sergei Yakovlevich Lemeshev (1902-1977) - yhdessä Fjodor Chaliapinin kanssa - on ehkä nykyhistorian rakastetuin oopperalaulaja.
Lapsuus ja varhainen ura
Hän syntyi hyvin köyhässä talonpoikaisperheessä pienessä kylässä ja lauloi varhaislapsuudesta asti. Häntä ympäröivät aina hyvät laulajat, myös hänen vanhempansa ja muut kyläläiset, koska tuolloin talonpoika-Venäjä oli”laulava maa”. Hänen isänsä kuoli, kun Sergei oli 10-vuotias, ja neljän vuoden seurakuntakoulussa oltuaan hän aloitti kenkien korjaamisen, koska perheellä ei ollut muita mahdollisuuksia irtautua köyhyydestä. Vuonna 1918 hän tapasi arkkitehdin ja oopperarakastajan Nikolai Kvashninin, joka suostutteli Sergein tutkimaan vakavasti hänen ääntään. Vallankumous auttoi häntä toteuttamaan unelmansa oopperaurasta, koska bolshevikit antoivat köyhimmille talonpojille ja proletaarilaisille etuoikeuden ilmaiseen koulutukseen. Sergei tulee opiskelemaan Moskovan konservatorioon, jossa hänet hyväksyttiin kurssille. (Tämä määräsi hänen poliittiset näkemyksensä, sillä "kuten neuvot antoivat minulle kaiken", kuten hän sanoi monta kertaa.)
Hänen opettajansa olivat tenori N. Raisky (Nouvellin oppilas), N. Kardian ja L. Zvyagina (johtavat suuren kontraltoa.) Vuonna 1926 Lemeshev teki debyyttinsä Lenskynäyttelijänä K. Stanislavskyn oopperastudiossa ja Vuonna 1927 hän esiintyi teattereissa Sverdlovskissa, Harbinissa (Manchuria) ja Tbilisissä. Vuonna 1931 hänestä tuli Bolshoi-teatterin johtava tenori, jossa hän lauloi seuraavat 34 vuotta saaden maailmanlaajuisen tunnustuksen. Hänen yleisönsä kasvoi hänen maineensa kanssa, ja pian hän löysi todellisen fanijoukon, nimeltään "Lemeshevistit". Hänen ohjelmistoonsa kuului Mantovan herttu, Lensky, Alfredo, tsaari Berendey (Lumelta), intialainen vieras (Sadko), Faust, Ziebel, Almaviva, pyhä tyhmä (Boris Godunov), Rudolph (Böömi) Stargazer (Kultainen) Cockerel), Nadir de Greiux ("Manon"), Gerald ("Lakme"), Romeo (Gounod (Romeo ja Julia), "Fra Diavolo" ja "Werther".
Urahuippu
Hänen laulu- ja taiteelliset ominaisuutensa, jotka ovat ilmeisiä jokaiselle kuuntelijalle, ovat sävyn kauneus, musikaalisuus, laulujen tuotannon helppous, ilmeikkyys ja hyvin selkeä sanoitus, ominaisuudet, joita ehkä eniten löytyy bel canto -laulajista. Mielenkiintoisen kommentin Lemeshevin laulusta esitti tenori A. Orfenov: "Hänellä oli vertaansa vailla olevan kauneuden sekoitettu ääni, joka antoi hänelle mahdollisuuden lyödä korkeimmat nuotit niin kauniilla rikkaudella, että edes asiantuntijat eivät voineet selittää, miten se tehtiin teknisesti…. Hänen korkea sopraanonsa … kuulostaa rohkealta ja täynnä voimaa … hänen tapansa laskea kurkunpään korkeisiin nuotteihin antoi hänelle mahdollisuuden analysoida niitä osia, joita me, yksinkertaiset lyyriset tenorit, emme laula, Rodolfon [rooli] böömi ", Levko toukokuun iltana, Dubrovsky, Fra Diavolo
Lemeshevin emotionaalisuus, näytteleminen ja kauneus tekivät hänestä nopeasti idolin. Mantuan herttua, joka oli hänen pääroolinsa ennen sotaa, hän suoritti loistavasti romanttisia, melankolisia ja traagisia rooleja kuten Werther, Romeo ja Lensky. Valitettavasti, kuten jokaisella 1930-luvun Neuvostoliiton tähdellä, hänellä oli vaikeuksia saada lupaa tallentaa kokonaisia oopperoita. Useita rooleja, joissa hän menestyi hyvin, ei kirjattu lainkaan. Lenskystä tuli vihdoin hänen tunnetuin roolinsa, jota hän hiotti koko elämänsä ajan. Hänen duettonsa Galina Vishnevskayan kanssa vuonna 1955, jonka äänitti Eugene Onegin, tuli melko suosituksi ulkomailla.
Oopperauransa parhaat vuodet olivat 1931-1942. Hän oli myös erinomainen konserttilaulaja ja loistava kansanlaulaja. Vuonna 1938 hänestä tuli ensimmäinen taiteilija, joka lauloi kaikki 100 Tšaikovskin romanssia viidessä konsertissa. Radiolähetetyt kansanlaulut tekivät hänestä todella "kansallisen" laulajan. Lisäksi vuonna 1941 tehty musiikkihistoria-elokuva, jossa hänellä oli päärooli, toi hänelle Stalin-palkinnon ja aiheutti Lemeshev-maniaa koko Neuvostoliitossa. persoonallisuus oli merkittävä osa hänen menestystään. Hänet muistetaan erittäin ystävällisenä ja iloisena ihmisenä, joka oli myös läheinen kollega. Hän oli myös erittäin rakastava mies. Kuusi avioliittoa ja lukuisat asiat ovat keskittäneet fanit hänen rakkauselämäänsä.
Sairaus ja sodanjälkeiset vuodet
Suuren isänmaallisen sodan alku) oli Lemesheville erittäin tärkeä; evakuoinnin aikana hän sai kylmän, mikä johti kahteen keuhkokuumeeseen, komplisoituneina keuhkopussin tulehduksen ja oikean keuhkojen tuberkuloosin kanssa. Häntä hoidettiin keinotekoisella pneumotoraksilla, toisin sanoen yhden keuhkon aiheuttama terapeuttinen romahdus. Vaikka laulaminen oli kielletty, hän jatkoi laulamista yhdellä keuhkolla vuosina 1942–1948. Tänä aikana hän nauhoitti Lakme, Snow Maiden,”Pearlfishers” ja “Mozart ja Salieri”. Terveysongelmien lisäksi hän alkoi juoda voimakkaasti. eronnut viidennestä vaimostaan, sopraano Irina Maslennikovasta. Vuoteen 1953 mennessä hän oli kuitenkin luopunut alkoholista ja saanut arvostetun Neuvostoliiton kansanartistin arvonimen. Vuosina 1957–1959 hän oli Bolshoi-teatterin apulaispäällikkö. uransa aikana hän antoi pääasiassa venäläisten klassisten romanssien ja kansanlaulujen konsertteja, opetti Moskovan konservatoriossa ja esiintyi radiossa. Hänen vanhat fanit, jotka vainosivat häntä 1940- ja 50-luvuilla, ovat edelleen uskollisia hänelle 41 vuotta hänen kuolemansa jälkeen. kerää nauhat ja laita kukkia hautaansa.
