Sergei Dmitrievich Orekhov on ainutlaatuinen venäläisen musiikkitaiteen edustaja: hän oli erinomainen virtuoosi esiintyjä seitsemän kielisessä kitarassa, sai valtavan suosion erityisesti venäläisen romanssin ja kitaransoiton ystäville, mutta pysyi samalla tuntemattomana. eivätkä saaneet virallista tunnustusta.
Elämäkerta ja luovuutta
Sergei Dmitrievich oli Orekhovin suuren perheen vanhin lapsi. He asuivat Moskovassa, heidän isänsä työskenteli lukkosepänä ja äitinsä kokana. Sergei syntyi 23. lokakuuta 1935, sitten toinen sisar ja kaksi veljeä. Poika oli luovasti lahjakas ja erittäin innostunut - hän piirsi koulun lisäksi hyvin, 14-16-vuotiaana hän oli sirkuskoulussa. Ja 15-vuotiaana hän alkoi oppia soittamaan seitsemän kielistä kitaraa, ja musiikki vangitsi nuoren miehen niin paljon, että siitä ei tullut vain hänen ammatinsa, vaan koko hänen elämänsä. Aluksi Sergei yritti yhdessä ystävänsä kanssa hallita instrumentteja itsekäsikirjasta: Sergei - seitsemän kielinen kitara ja hänen ystävänsä - harmonikka. Mutta tällaiset luokat eivät riitä, tarvittiin kokenut mentori - ja hänet löydettiin Vladimir Mitrofanovich Kuznetsovin henkilöltä, joka oli melko kuuluisa Moskovan opettaja-tutori, kehitti oman menetelmänsä jousisoittimien opettamiseksi ja kirjoitti siitä kirjan.
Myöhemmin Orekhov opiskeli kitarapiirissä kitaristi V. M. Kowalski. Sergeilla oli hämmästyttävä työkyky, hän pystyi soittamaan suosikki-instrumenttiaan kymmenen tuntia päivässä. Seitsemän kielen lisäksi nuori mies hallitsi myös kuusikielisen kitaran pelin, koska sen suosio Neuvostoliiton yhteiskunnassa kasvoi tasaisesti.
Koulun jälkeen Sergei Orekhov otettiin Neuvostoliiton armeijan joukkoon. Hän palveli Leningradissa, oli radio-operaattori. Hän omisti kaiken vapaa-ajan kitaransoittoon, ja komento lähetti hänet jopa erilaisiin kilpailuihin, joissa hän aina voitti. Hän meni lavalle sotilaan univormussa smokin sijasta, eikä kukaan edes ottanut häntä vakavasti, mutta heti kun hän aloitti soittamisen, kaikki kuuntelijat ja tuomaristo olivat täysin iloisia.
Silti vuosien asepalveluksella oli negatiivinen rooli Orekhovin kohtalossa: eräänä päivänä hänestä tuli hypoterminen ja hänelle kehittyi vaikea kylmä ja komplikaatioita käsivarsissaan. Hänet pääsi sairaalaan, jossa hänelle tehtiin pitkä hoitojakso polyartriitista, minkä jälkeen hänet jopa päästiin. Kuntoutusprosessi ja käsien kehitys alkoivat, mutta muusikko ei koskaan toipunut loppuun asti - loppuelämänsä ajan hän soitti kitaraa voittamalla tuskan. Mutta hän ei voinut muuten, hän ei yksinkertaisesti voinut kuvitella itseään ilman musiikkia ja ilman suosikki-instrumenttia.
Palattuaan armeijasta Sergei Orekhov sai kaksi vuotta koulutusta Gensinin musiikkikoulussa ja aloitti sitten aktiivisen konserttitoiminnan, jossa on selkeästi jäljillä kaksi suuntaa: sooloesitys ja säestys. Solistina hän esitti klassisia teoksia seitsemän kieliselle kitaralle, sovituksia venäläisistä kansanlauluista ja romansseista.
Säveltäjänä Orekhov työskenteli monien tunnettujen laulajien kanssa, jotka esittivät myös romansseja ja kappaleita. Vuodesta 1956 lähtien Orekhov sai työpaikan Mosconcertissä ja alkoi esiintyä Raisa Zhemchuzhnayan, erinomaisen mustalaisromanssien esiintyjän kanssa. Heidän yhteistyönsä kesti seitsemän vuotta - kunnes Pearl lähti ansaittuun lepoon. Ja vuonna 1963 Sergei Orekhov tapasi laulaja Nadezhda Andreevna Tishininovan, josta myöhemmin tuli paitsi kumppaninsa lavalla, myös elämänkumppaninsa. Orekhov valmisteli yhdessä hänen kanssaan suuria konserttiohjelmia, joissa hän esitti soolonumeroita ja myös vaimonsa kanssa; joskus useat säestäjät osallistuivat konserttiin, koska Orekhovin oli vaikea soittaa koko ohjelman ajan.
Tishininovan lisäksi Sergei Orekhov esiintyi muiden esiintyjien kanssa. Niinpä monen vuoden ystävyys ja yhteistyö liittivät hänet mustalaislaulajaan ja viulistiin Nikolai Ivanovich Erdenkoon, joka kutsuttiin 24-vuotiaana romaniteatterin "Romen" musiikillisen johtajan tehtävään. Vuonna 1980 Erdenko loi tämän teatterin puitteissa mustalaisen nuorten jazz-yhtyeen "Dzhang", jonka kanssa Sergei Orekhov soitti useita konsertteja, ja osallistui myös teatteriesityksiin. Mustalaismuusikot arvostivat suuresti Orekhovin kitarataitoja ja tunnepitoisuutta.
80-luvulla Sergei Dmitrievich esitti duetin kitaristi Alexei Pavlovich Perfilievin, laulajan ja säveltäjän Anatoly Viktorovich Shamardinin sekä kuuluisan balalaika-soittimen ja kitaristin Valery Pavlovich Mineevin kanssa. Hänellä oli mahdollisuus seurata Alexander Vertinskyä, Galina Karevaa, mustalaislaulajia Tatyana Filimonovaa ja Sofya Timofejevaa. Lämmin ystävyys sitoi Orekhov-Tishinina-perheen erinomaisen laulaja Vadim Kozinin kanssa, joka vuonna 1945 tuomittiin ja karkotettiin Magadaniin. Kolymaan kiertueelle tullessaan Orekhov ja hänen vaimonsa vierailivat aina Kozinissa, soittivat musiikkia yhdessä. On äänitallenteita, joissa Sergei Orekhov seuraa Kozinia kitaralla, joka laulaa ja soittaa pianoa.
Monet Orekhovin kanssa esiintyneet muusikot valittivat kuitenkin vaikeuksista työskennellä kitaristin kanssa: toisinaan hän oli niin uppoutunut musiikkiin ja ihastui improvisaatioon, että unohti kumppanit. Yleensä hän asui musiikissa: se kuulosti jatkuvasti hänen päänsä, hän sävelsi yhä uusia järjestelyjä ja muunnelmia kappaleista ja romansseista. Esityksen aikana Orekhov sulki silmänsä, ja yleisölle oli vaikutelma, että hän pelasi paitsi käsillään, myös kasvoillaan ja koko ruumiillaan.
Muusikon uskomaton esitys heikensi hänen terveyttään: Orekhov ladasi itsensä työhön sen sijaan, että kuunteli lääkäreiden neuvoja ja vaimonsa pyyntöjä levätä ja parantaa sydäntäan. Ja hän kuoli jopa sydänkohtaukseen harjoituksissa balalaika-pelaajan Valery Mineevin kanssa. Tämä tapahtui muusikon elämän 63. vuotena, 19. elokuuta 1998. He hautasivat Sergei Dmitrievichin Moskovaan Vagankovskin hautausmaalle.
Henkilökohtainen elämä
Sergei Dmitrievich Orekhovin, laulaja Nadezhda Andreevna Tishininova, vaimo on kotoisin Belgorodista. He tapasivat vieraillessaan yhteisten ystäviensä luona, kun Orekhov oli 28-vuotias. Tyttö oli kiehtonut persoonallisuudesta ja erityisesti nuoren kitaristin taidoista, joka esitti klassisia kappaleita ja romansseja koko illan. Hänestä tuntui siltä, ettei pelannut yksi muusikko, vaan koko orkesteri. Siitä hetkestä lähtien nuoria ei vain sidottu rakkauden, vaan myös yhteisen luovuuden avulla. Pari asui yhdessä 33 vuotta - kitaristin kuolemaan asti. Avioliitossa ei ollut lapsia. Nadezhda Tishininova selviytyi miehestään vain neljällä vuodella, ja kaiken tämän lyhyen aikaa hän pystyi ajattelemaan ja puhumaan vain rakastetusta vaimostaan.
Ura
Sergei Dmitrievich Orekhov, joka on erinomainen seitsemän kielinen kitaristi, ei odottanut viranomaisten virallista tunnustusta, ei saanut mitään valtion palkintoja ja titteleitä. Häntä kuvattiin harvoin televisiossa, mutta hän matkusti konserteilla koko Neuvostoliitossa ja monissa ulkomailla. Hänen vaimonsa Nadezhda Tishininova kävi usein kiertueella ympäri maata hänen kanssaan. Yhdessä muiden muusikoiden kanssa he antoivat 2-3 konserttia päivässä keräten täyttä salia faneja. Ulkomailla Orekhov oli Jugoslaviassa, Saksassa, Puolassa, missä hän esiintyi menestyksekkäästi festivaalilla. Tämän jälkeen kutsuttiin Ranskaan, Yhdysvaltoihin, Kreikkaan ja muihin maihin. Nuoret muusikot rakastivat häntä uskomattomasti kaikkialla maailmassa, monet ihmiset halusivat päästä hänen konsertteihinsa, vaikka hän esitti vain yhden tai kaksi soolokappaletta. Kerran kuuluisa espanjalainen kitaristi Paco de Lucia tuli kiertueella Neuvostoliittoon ja kun häneltä kysyttiin, kenen Neuvostoliiton muusikoiden kanssa hän haluaisi puhua, de Lucia sanoi: "Tarvitsen vain Orekhovia!"
Vuonna 1985 Melodiya-yhtiössä Sergei Orekhov ja toinen kitaristi Alexei Perfiliev äänittivät ainoan seitsemän kielisen kitaralevyn (sovitukset ja sovitukset). Lisäksi hänen äänestyksistään tehtiin Pariisissa. Ja Yhdysvalloissa julkaistiin nuotteja, joissa oli transkriptioita vanhojen venäläisten romanssien kitaralle - erityisesti "The Coach" ja muut.
Sergey Orekhov kokeili itseään myös säveltäjänä: hän sävelsi pieniä paloja - etudeja, valsseja, mazurkoja, mutta pääosin muusikko teki sovituksia tai loi muunnelmia suosituista kappaleista ja romansseista - "Tapasin sinut", "Krysanteemit", "Siellä ovat kokouksia vain kerran elämässäni "," Moskovan yöt "," Sininen huivi "ja muita.
Toinen alue Orekhovin toiminnassa oli musiikillisten sävellysten saattaminen osaksi seitsemän ja 6-kielisiä kitaroita. Muusikko oli yhtä mestarillinen sekä yhden että toisen kitaran soittotekniikassa, vaikka hänen sielunsa oli tietysti seitsemän kielinen - hän piti sitä todella venäläisenä soittimena, joka kykenee välittämään kaikki kansallisen kulttuurin piirteet. Hän tajusi kuitenkin, että kuusikielinen kitara oli tulossa yhä suositummaksi, ja pyrki laajentamaan ohjelmistoaan mahdollisimman paljon.
