Henri Rousseau mittasi muotokuviensa sankarit taittosäännöllä. Haaveilin koko elämästäni realistina, ohjannut akateemisen maalauksen lakeja, en edes epäilemättä kuinka paljon hän on.
Henri Rousseau: elämäkerta
Henri-Julien-Felix Rousseau syntyi 21. toukokuuta 1844 Mayennin osaston pääkaupungissa Lavalissa. Henri oli seitsemänvuotias, kun heidän talonsa huutokaupattiin maksamaan isänsä velat. Perhe lähti Lavalista, mutta Henri jäi asumaan kouluun, jossa hän opiskeli tuolloin. Poika ei ollut lapsi, mutta hän ansaitsi palkinnon laulamisesta ja laskemisesta.
Vapautettuaan sotilastehtävistä lyseon opiskelijana hän kuitenkin ilmoittautui vapaaehtoiseksi armeijaan. Russo värvättiin 52. jalkaväkirykmenttiin vuonna 1864. Sotatoimiston ennätyksen mukaan Rousseau palveli neljä ja puoli vuotta ja kotiutettiin 15. heinäkuuta 1868. Vuonna 1869 Rousseau meni naimisiin Clemence Boitardin kanssa Pariisissa. Seitsemän heidän yhdeksästä lapsestaan kuoli lapsenkengissä.
Aluksi Henri toimi haastemiehenä, mutta muutama kuukausi myöhemmin hän onnistui löytämään työpaikan kaupungin tullista, joten hänen lempinimensä - "Tullivirkailija". Verotoimistossa Rousseaulle uskottiin vain yksinkertaisimmat tehtävät, kuten vartiotehtävien suorittaminen puolustusrakenteiden etupisteillä. Hän aloitti todennäköisesti maalaamisen noin vuonna 1870. Varhaisimmat meille tulleet kankaat ovat vuodelta 1880. Vuonna 1885 Rousseau esitteli Champs Elyseesin ilmaisessa taidesalongissa jäljennöksiä Louvressa tehdyistä vanhojen mestareiden maalauksista ja ensimmäisistä teoksistaan - "Italian tanssi" ja "Auringonlasku".
Vuoden 1886 maalauksessa "Karnevaali-ilta" on jo Rousseaun yksilöllisen tyylin tulevaisuuden piirteet, suunnitelmien vuorottelu, kuvien vaihto maiseman taustalla ja sävellyselementtien huolellinen käsittely. Kuva herätti yleisön, mutta todellisten asiantuntijoiden pilkkaa. Kun yksi hänen ystävistään toi Pissarron Rousseaun kankaille ajatellen huvittavansa, hän yllätti toverinsa siitä, että hän oli iloinen tästä taiteesta, valerien tarkkuudesta, sävyjen rikkaudesta, ja sitten hän alkoi kiittää tullivirkailija ystävilleen. Hyvin pian Rousseausta tuli eräänlainen julkkis tai pikemminkin kuuluisa epäkesko.
Itsenäisyyden salongissa Russo näytti ensimmäisen kerran vuonna 1886. Tästä lähtien hän esittelee teoksiaan siellä vuosittain lukuun ottamatta vuosia 1899 ja 1900. Hänen naiivisesti suorat maisemansa, näkymät Pariisiin ja lähiöihin, tyylilajit, muotokuvat erottuvat yleisen ratkaisun tavanomaisuudesta ja kirjaimellisesta yksityiskohtien tarkkuudesta, muotojen tasaisuudesta, kirkkaista ja kirjavista väreistä.
Vuonna 1888 Rousseaun vaimo kuoli. Vuonna 1893 Rousseau jäi eläkkeelle. Nyt hän pystyi omistautumaan kokonaan taiteelle. Vuonna 1895 ilmestyi yksi harvoista myönteisistä vastauksista Rousseaun työhön. "Mercure de Francen" kriitikko L. Roy kirjoitti maalauksesta "Sota tai erimielisyyden hevosen nainen", joka oli esillä "itsenäisessä" vuonna 1894 "Monsieur Rousseau jakoi monien innovaattoreiden kohtalon. Sillä on laatu, joka on tällä hetkellä harvinaista - täydellinen omaperäisyys. Hän on suunnattu uuteen taiteeseen. Monista puutteista huolimatta hänen työnsä on erittäin mielenkiintoista ja todistaa hänen monipuolisista kykyistään."
Koskaan ei Rousseau maalannut niin suuria kankaita. Vuonna 1897 ilmestyivät maalaukset "Minä itse, muotokuva-maisema" ja kuuluisa "Nukkuva mustalainen". Taiteilija oli niin tyytyväinen viimeiseen teokseen, että hän tarjoutui jopa ostamaan sen Lavalin pormestarille "Annan teille maalauksen 2000 - 1800 frangilla, koska olisin onnellinen, jos yhden hänen poikansa muisti jäi Lavalin kaupunkiin. " Tarjous tietenkin hylättiin. Vuonna 1946 tämä maalaus tuli Louvreen ja sen arvo oli 315 000 uutta frangia.
Vuonna 1908 Rousseau esitteli neljä kangasta "itsenäisessä", mukaan lukien maalauksen "The Football Players". Tämä kuva on osoitus siitä, että taiteilija kääntyi elämänsä viimeisinä vuosina liikkeen siirtämisen ongelmiin. Rousseaulla ei ollut vain taidemaalarin kykyjä. Vuonna 1886 hänelle myönnettiin Ranskan kirjallisuus- ja musiikkiakatemian kunniatutkinto säveltämästään valssista, jonka kirjailija esitti Beethoven-salissa. Vuonna 1889 Rousseau kirjoitti vaudevillen kolmessa näytelmässä ja kymmenessä kohtauksessa "Osallistuminen maailmannäyttelyyn", ja vuonna 1899 hän luo draaman 5 näytöksessä ja 19 kohtauksessa "Venäjän orpojen kosto". Elokuun lopussa 1910 taiteilija loukkaantui jalkaansa, mutta ei kiinnittänyt siihen mitään merkitystä, sillä välin haava raivostui ja gangreeni alkoi. Rousseau kuoli 2. syyskuuta 1910. Rousseaulla ei ollut opiskelijoita, mutta hänestä tuli uuden taiteen suunnan perustaja
Polku maalaukseen
Peltisepän poika. Nuoruudessaan hän palveli armeijassa, jossa hän soitti saksofonia; demobilisaation jälkeen hän siirtyi Pariisin tullilaitoksen virkamieheen (josta hänen lempinimensä myöhemmin syntyi - tullivirkailija). Hän aloitti maalaamisen noin 40-vuotiaana, ja jäätyään eläkkeelle vuonna 1885 hän omistautui kokonaan taiteelle ansaitsemalla viulun yksityistunteja. Rousseaun tuttavat olivat ironisia hänen opinnoistaan, mutta epätavalliset kirkkaat kankaat herättivät kuuluisien impressionististen maalareiden - Camille Pissarroi Paul Signacin - huomion. Rousseau kutsuttiin osallistumaan Itsenäisten salonki -näyttelyihin, joihin Pariisin avantgardeajatteleva taiteellinen älykkyys kokoontui. Montmartren ammattilaiset veivät itsensä opettaman kollegansa "naiivista" maailmasta, koska Rousseaun primitivismi, mielenosoitus sivilisaatiota vastaan ja kuvien runollinen luotettavuus, joka hylkäsi akateemisen perinteen, vastasi heidän tarpeeseensa paletin radikaaliin uudistamiseen, piirustus, motiivit - koko asenne taiteeseen. 1890-luvulla Rousseau ystävystyi uuden aikakauden johtavien runoilijoiden ja taiteilijoiden - Guillaume Apollinairen, Pablo Picasson, Georges Braquen ja Fernand Légerin kanssa.
Taiteilijan testamentti
Uskotaan, että Jadwiga oli myös malli "The Dream" (The Dream, 1910), joka on nyt Modernin taiteen museossa (New York, USA). Tästä maalauksesta tuli yksi viimeisistä Henri Rousseaun teoksista (kuva studiossa otettiin vuonna 1910), ja ystävät ja kollegat ottivat sen innokkaasti vastaan. Sen osoittamisen jälkeen he alkoivat puhua maamerkin luomisesta seuraavalle sukupolvelle surrealismin taiteessa.
Henri Rousseau kuoli syyskuussa 1910. Hänen kuolemansa syy oli gangreeni, joka kehittyi jalkavamman jälkeen. Taiteilija kuoli Neckerin sairaalassa Pariisissa.
