1900-luvun alun venäläisten taiteilijoiden teokset näyttävät tänään oudolta ja käsittämättömiltä. Tasainen kömpelö hahmo, joskus samanlainen kuin lapsen piirustukset, monet viivat ja täplät, ostamalla väripaletti - tämä on venäläinen avantgarde.
Kuinka kaikki alkoi
1900-luvun alkuun mennessä maalaus, kuten monet muutkin taiteen tyypit, oli saavuttanut niin korkean tason, että monet alkoivat ajatella: tämä on korkein kohta, ei ole missään kehittää edelleen. Yksinkertaisesti sanottuna taiteilijat ovat kyllästyneet maalaamaan luontoa ja muotokuvia perinteisissä mittasuhteissa ja väreissä. Tällaisten tunteiden jälkeen he alkoivat etsiä uusia tapoja, muotoja ja tapoja. Ja kuten tällaisina aikoina usein tapahtuu, he alkoivat kieltää aikaisemman kokemuksen. Symbolistit uskoivat, että ei ole tarpeen kuvata todellisuutta, vaan ihmisen tunteita. Impressionistit päinvastoin kielsivät merkityksen ja pitivät vain muotoa tärkeänä hajottaen sen yksinkertaisimpiin geometrisiin muotoihin ja tunnistamalla vain perusvärit - keltainen, punainen ja sininen. Ja joku etsi totuutta primitiivisestä kansantaiteesta.
Tämä synnytti monia taiteen suuntauksia 1900-luvun alussa. Kaiken kaikkiaan heitä alettiin kutsua avantgardeiksi, toisin sanoen edistyneiksi, uusiksi. Tämän genren kuville on ominaista innovaatio ja katsojan järkyttäminen.
Kaikkein rajuin ja monipuolisin oli venäläinen avantgarde. Hän meni kieltäytymisensä kauimpana, mutta oli myös hedelmällisin. Nyt legendaaristen venäläisten avantgarditaiteilijoiden maalauksia myydään maailman huutokaupoissa miljoonilla dollareilla.
Kuuluisia venäläisiä avantgarditaiteilijoita ja heidän maalauksiaan
Wassily Kandinskyä kutsutaan abstraktin taiteen perustajaksi. Hänen ei-objektiivisella maalauksellaan on epätavallisia nimiä, joten hän halusi korostaa juonen puuttumista. Kyllä, hänen teoksillaan ei ollut juoni, mutta samaan aikaan niitä tuskin voidaan kutsua tyhjiksi. Hänen kuuluisista maalauksistaan: "Keltainen-punainen-sininen", "Koostumus", "Oskillointi", "Hämärä". Suurin osa Kandinskyn maalauksista natsien tuhosi suuresti isänmaallisen sodan aikana. Natsit pitivät heitä "rappeutuneena taiteena". Nyt Kandinskyn maalauksia esitellään tunnetuissa museoissa ympäri maailmaa.
Kazimir Malevich on toinen merkittävä venäläisen avangardin edustaja. Hänen nimensä liittyy maalaukseen "Musta neliö". Tämä ei kuitenkaan ole ainoa ja kaukana hänen luomuksensa parhaasta. Pikemminkin maalaus oli taiteilijan jyrkkä kieltäytyminen kuvata naturalistisia esineitä. Hän loi maalauksessa erityisen tyylin - suprematismin, joka asettaa värit ja geometriset muodot ensiksi. Luettelo hänen kuuluisista maalauksistaan: "Musta risti punaisella soikealla", "Maisema kahdella hahmolla", "Punainen neliö".
Vladimir Tatlin on merkittävä hahmo Venäjän avantgarden historiassa. Hänelle todellisten esineiden muodot, ihmiset, olivat tärkeitä. Samalla hän yksinkertaisti sekä väriä että mittasuhteita. Hänen maalauksiaan verrataan usein muinaiseen venäläiseen maalaukseen. Yksi hänen kuuluisista teoksistaan on Merimies. Maalaus on maalattu neljällä värillä: tummankeltainen, sininen, musta ja vaaleanpunainen. Tatlin piti Picassoa opettajana.
