Maalaus "Kuoleman Voitto" - Luomishistoria

Sisällysluettelo:

Maalaus "Kuoleman Voitto" - Luomishistoria
Maalaus "Kuoleman Voitto" - Luomishistoria
Anonim

Kuoleman voitto (hollanti. De triomf van de dood) on flaamilainen taiteilija Pieter Bruegel vanhempi, oletettavasti luotu vuosina 1562-1563. Tuohon aikaan suosittu kuolintanssin juoni otettiin perustaksi. Tällä kuvalla Bruegel välitti oman käsityksensä maailmasta sekä toisen kuuluisan taiteilijan - Hieronymus Boschin - maalaustonttien mukauttamisen.

Kuva
Kuva

Maalausta "Kuoleman voitto" pidetään Pradon kansallismuseossa (Espanja). Se on melko suosittu taidekriitikoiden ja harrastajien keskuudessa, mutta siitä huolimatta sitä tarjotaan harvoin esittelyyn muissa museoissa ympäri maailmaa. Viimeksi se esiteltiin Wienin taidemuseon museolle osallistumaan näyttelyyn, joka oli omistettu Pieter Brueghel Vanhemman 450-vuotispäivälle.

Maalauksen historia

Kuvan luomista edelsi taiteilijan matka- ja siirtymäaika. Vieraillessaan Italiassa ja tutustunut paikallisten kollegoiden työhön, Bruegel palasi Antwerpeniin vuonna 1554, jossa hän asui ja työskenteli. Ajan myötä hän muutti jonkin aikaa Amsterdamiin, mutta viipyi siellä lyhyen aikaa ja muutti sitten lopulta Brysseliin, jossa vuosina 1562-1563 maalattiin maali "Kuoleman riemu".

Toistensa tai elävien ihmisten kanssa tanssivien kuolleiden teema on melko suosittu tarina keskiaikaisessa taiteessa. "Kuoleman tanssi" on synteettinen genre, joka oli luontainen osa eurooppalaista kulttuuria 1400-luvulta 1500-luvun alkuun. Epäilemättä syy tähän oli lukuisat katastrofit, joita koettiin eurooppalaiseen yhteiskuntaan - ruttoepidemiat, sodat, nälänhätä, korkea väestön kuolleisuus. Suoraan kankaalleen Bruegel kuvasi "mustan kuoleman" seurauksia, aikalaisia useista taudinpurkauksista, joista hän oli (vuosina 1544-1548 ja 1563-1566).

Uskotaan, että Italia-matkansa aikana Pieter Bruegel tutustui tuntemattomien taiteilijoiden töihin, jotka kuvaavat hevosen luurangon, joka ratsastaa joukon ihmisten läpi, keskeisenä hahmona sävellyksissään. Tämä ajatus inspiroi häntä luomaan maalauksen omalla versiollaan esityksestä, jonka nimi oli "Kuoleman riemu".

Tällä hetkellä ei ole tietoa siitä, kuka tilasi tai omisti sen ensimmäisen kerran maalauksen jälkeen. Sen ensimmäinen luotettavasti tunnettu omistaja vuoteen 1591 asti oli Vespasiano Gonzaga - italialainen aristokraatti, diplomaatti, kirjailija, sotilasinsinööri ja condottiere sekä hyväntekijä. Jälkimmäisen kuoleman jälkeen vuonna 1591 hänen tyttärestään Isabella Gonzagasta tuli kankaan uusi omistaja. Vuosina 1637-1644 maalaus tuli prinsessa - Anna Carrafan (Stigliano, Etelä-Italia) omistukseen. Seuraava omistaja vuonna 1644 oli herttua - Ramiro Nunez de Guzman. Kangas oli hänen kokoelmassaan Napolissa vuoteen 1655 asti ja sitten Madridin kokoelmassa vuoteen 1668. Vuosina 1668 - 1745 maalauksen ja sen omistajien asuinpaikasta ei ole tietoja. Seuraavat mainokset kankaasta ilmestyvät vasta vuonna 1745, jolloin se hankittiin kokoelmalle Espanjan kuningatar Elizabeth Farnesen hovissa. Kuoleman voito pysyi La Granjan palatsissa vuoteen 1827, jolloin se siirrettiin Madridin Pradon museoon numerolla P001393.

Jo vuonna 1944 taidehistorian tohtori, Antwerpenin kuninkaallisen taidemuseon päävarahoitaja Walter Vanbeselare ehdotti, että maalaus on osa trilogiaa, jossa sen looginen jatko on Mad Greta ja Kapinallisten enkelien kaatuminen. Vuonna 2011 hänen tutkimustaan tuki ja kehitti merkittävästi Anna Pavlak, joka julkaisi väitöskirjaansa "Trilogie der Gottessuche" Gebr. Mann Verlag. Hänen mielestään kaikki kolme maalausta on alun perin luotu samassa tyylilajissa ja käsitteellisessä identiteetissä, nimittäin trilogia, joka käsittelee paheiden, pelastustapojen ja Jumalan näkymättömän läsnäolon tai poissaolon kompleksia. Kolmen kuvan yhtenäisyys "paljastuu vain tasolla, joka syntyy paitsi muodollisista vastaavuuksista, mutta ennen kaikkea henkisen synteesin olemuksesta". Pavlak ehdottaa yhdistymistä yhteisellä otsikolla - "Jumalan etsinnän trilogia".

Koska maalauksella ei ole tekijän allekirjoitusta, ajoittain keskustellaan työn valmistumispäivästä. Taidekriitikko Peter Thon ehdotti vuonna 1968 julkaisemassaan artikkelissa Bruegelin Kuoleman voiton uudelleenarviointia, että maalaus maalattiin 1560-luvun lopulla, mutta aikaisintaan vuonna 1567. Argumenttina hän esitti hypoteesinsa, jonka mukaan kuolema yksilöitiin juonessa hahmo Alban herttua ja hänen toimintaansa Hollannissa. Koska kuvatut tapahtumat ovat tapahtuneet vuodesta 1567, kuvaa ei maalattu aikaisemmin kuin tämä päivä. Hänen näkemyksensä jakoi myös belgialainen - Robert Leon Delevoy. Tätä versiota vastusti unkarilainen taidehistorioitsija ja asiantuntija Charles de Tolnay. Hän ilmoitti, että kirjoituspäivä on 1562, vetämällä rinnakkaisuutta toisen kirjailijan maalauksen - "Kapinallisten enkelien kaatuminen" kanssa. Molemmilla teoksilla on monia yhtäläisyyksiä toteutustavassa ja tyylissä, ja koska jälkimmäisellä on allekirjoitus, "Kuoleman voiton" tulisi katsoa olevan samanlainen luomisjakso.

Pradon kansallismuseo esitti huhtikuun 2018 lopussa maalauksen "Kuoleman riemu" tarkastettavaksi lähes kahden vuoden restauroinnin jälkeen. Restaurointityöt tekivät Maria Antonia López de Acienne ja José de la Fuente Fundación Iberdrola España -ohjelman tuella. Restaurointityöt koostuivat rakenteellisen vakauden ja alkuperäisten värien palauttamisesta, ainutlaatuisesta maalausmenetelmästä, joka perustui tarkkoihin viivoihin tausta-alueilla ja selkeyteen etualalla.

Alkuperäinen maalaus, kuten se tuli tunnetuksi restauroinnin aikana, oli piilotettu merkittävän maalikerroksen alle, mikä osoittaa aikaisemmat epäonnistuneet yritykset palauttaa maali. Espanjalaisten taiteilijoiden työn ansiosta sävyn yhtenäisyys palautui. Tämä oli mahdollista käyttämällä infrapunaheijastusta ja tutkimalla Bruegelin poikien tekemiä kopioita.

Suositeltava: