Jevgeny Vakhtangovin nimisen Moskovan teatterin esittämä näytelmä "Mademoiselle Nitush" herättää erilaisia tunteita. Jokainen näkee ja tuntee sen omalla tavallaan. Jotkut ihailevat näyttelijöiden lahjakasta näytelmää, toiset uskovat, että heidän käyttäytymisensä lavalla on liikaa ilmaisua ja vapautta. Yksi asia on selvä - esitys ei jätä katsojaa välinpitämättömäksi.
Ikuinen juoni
Säveltäjä Florimont Herveä pidetään ranskalaisen operetin perustajana. Kaikista hänen teoksistaan suosituin oli "Mademoiselle Nitouche", joka ilmestyi vuonna 1883. Sen ensi-ilta pidettiin Pariisin Varieteatterin näyttämöllä, ja sitten klassinen komediasarja aloitti voitokkaan marssinsa ympäri maailmaa. Tämä tuotanto sekoittaa juhlallisen koraalin ja iloiset tanssit, tekopyhyyden ja ahneuden rinnakkain nuorekkaan elämänjanon kanssa. Yleisesti ottaen kertomusta tarinasta voidaan sanoa, että tärkein asia tietysti on rakkaus.
Tapahtumat etenevät Ranskan maakunnassa 1800-luvun jälkipuoliskolla. Denise de Flavigny on operetin päähenkilö. Nuori tyttö kasvatetaan luostarin täysihoitohuoneessa, mutta on pitkään salaa haaveillut teatterista. Poistuessaan tiukasta pomosta hän pääsee paikalliseen varietee-esitykseen, jossa tapahtuu operetin ensi-ilta. Kävi ilmi, että teoksen kirjoittaja on hänen musiikkiopettajansa Celestin. Pensionaatissa hän käyttäytyy pyhästi, mutta porttiensa ulkopuolella hän polttaa elämänsä ja säveltää musiikkiosat ystävälleen, operettiprima Corinalle. Kun Celestin hiipii jälleen kaupunkiin, Denise seuraa häntä päästäkseen näyttelyyn. Sinä iltana Corinne on skandaali eikä halua osallistua ensi-iltaan, salanimellään "Mademoiselle Nitouche". Denise tulee ulos, joka tietää pelin sydämestä. Tytön esitys löytää vastauksen yleisön sydämeen; salissa läsnä oleva luutnantti Fernand Champlatro ei vain valloita pyrkivän taiteilijan lahjakkuutta, vaan myös tunnustaa rakkautensa hänelle. Sarjan koomisten väärinkäsitysten jälkeen seuraa onnellinen loppu.
On versio, jonka Celesten, joka antoi musiikkitunteja luostarin pansionissa ja keksi operetit, Herve otti oman elämäkerransa perusteella. Nuorempina vuosina hänen täytyi elää samanlaista elämää.
Ensiesityksestä vuosipäivään
Vakhtangov-teatteri esitteli ensimmäistä kertaa operettinsa "Mademoiselle Nitush" yleisölle vuonna 1944, ohjaaja Ruben Simonov. Sodan vuosien musiikillinen esitys oli suuri menestys, eikä monien vuosien ajan jättänyt teatterin julisteita.
60 vuoden jälkeen vakhtangovilaiset ottivat riskin järjestää esityksen toisen kerran. Uuden Mademoiselle Nitouchen ensi-ilta pidettiin Vakhtangov-teatterin lavalla 30. joulukuuta 2004. Kuuluisan ohjaajan Vladimir Ivanovin kirjoittama tuotanto osoittautui erinomaiseksi lahjaksi moskovalaisille uudenvuodenaattona. Esityksen tärkein "kohokohta" on, että siihen osallistuu todellinen ammattimainen orkesteri, ja kaikki näyttelijät laulavat livenä ja tanssivat kauniisti. Kaikki tämä toi esitykselle paitsi yleisön rakkauden myös useita arvostettuja teatteripalkintoja.
Monien vuosien ajan näytelmä on jatkanut voittokulkua. Tänä aikana näyttelijät ovat muuttuneet kolme kertaa. Ainoa asia, joka pysyi muuttumattomana, oli taivaallisen pääskysen täysihoitajan roolin esittäjä. Juhlavuoden 300. esityksen aikana kaikki kolme näyttelijää nousivat näyttämölle. Yleisö sai ainutlaatuisen mahdollisuuden nähdä samanaikaisesti useita Denisen roolin esiintyjiä, kolme Celesteneä, everstiä ja jopa rohkeita husaareja, jotka kutsutaan Satiiriteatterista.
Heittää
Näytelmän nykyinen näyttelijä loistaa loistossaan. Ainoa taiteilija, joka on jatkuvasti esiintynyt lavalla yli 300 kertaa täysihoitajan mentorina, on Maria Aronova. Näyttelijällä on monia teatterirooleja ja elokuvateoksia säästöpossussa. Venäjän arvostettu taiteilija on voittanut useita arvostettuja palkintoja. Hänen koskettava, silmälasiensa sankaritar elokuvassa "Mademoiselle Nitouche" saa koko yleisön nauramaan ääneen, edes ankarin skeptikko ei pysty hillitsemään hymyä. Kuvan elementit: valtava takapuoli, jäniksen purenta ja punainen hiuspulla yhdessä taiteilijan koomisen lahjan kanssa auttavat yleisöä helposti nauramaan. Jotkut uskovat, että sankaritar Aronovan vitsit ovat jonkin verran mautonta, mutta kukaan ei kiellä, että näyttelijällä on uskomatonta energiaa ja hän on hyvä kaikissa esiintymisissä lavalla.
Celestenin ja Floridorin roolin suorittaa Alexander Oleshko. Usein näyttelijän nimi liittyy hänen työhönsä elokuvissa ja televisiossa. Teatteri on kuitenkin toinen tärkeä osa näyttelijän elämää. Lahjakas nuori mies Chisinausta valmistui erinomaisesti pop-koulusta ja teatterinstituutista. Celesten-kuvan luomisesta Venäjän kunniamerkki sai "Lokki" -palkinnon parhaasta koomikiroolista. Toisessa näyttelijässä Celestenin kuva näyttämöllä esitteli näyttelijä Viktor Dobronravov.
Operettidiivan Korinin roolin näytelmässä suorittaa Nonna Grishaeva. Taiteilijan kyky on monipuolinen: osallistuminen teatteriesityksiin, kymmeniä rooleja elokuvissa ja televisio-ohjelmissa, elokuvien ja animaatioelokuvien kopiointi.
Muiden näyttelijöiden joukosta haluaisin huomata Vladimir Simonovin, Lidia Velezhaevan, Anatoly Menshchikovin sekä nuoren ja kauniin näyttelijän Olga Nemogayn näytelmän Denizan roolissa.
Hyvät ja huonot puolet
Farsin partaalla oleva kuohuviini vaudeville vastaa täysin Vakhtangovin tuotantojen perinteitä: "Olkihattu", "Naiset ja hussarit", "Vanha venäläinen Vaudeville". Musiikki vuorottelee leikkisien vuoropuhelujen kanssa, joten aika, kun "Mademoiselle Nitouche" lentää huomaamatta. Lisäksi voidaan huomata kirkkaat puvut ja kauniit koristeet.
Tuotanto havaitaan helposti, se muistuttaa musikaalia, jossa musiikki soi melkein koko ajan, ja pienet tauot täyttyvät huomautuksilla. Esityksen sankarit laulavat, tanssivat, järjestävät kepposia, jolloin yleisö hymyilee. Shchukin-koulusta valmistuneen Vladimir Ivanovin esittämän esityksen tuomittu menestys on paitsi monimutkainen juoni myös arvaamaton näyttelijöiden peli. Näytelmä on täynnä koomisia tilanteita. Hahmot putoavat sinisestä, piiloutuvat verhojen taakse ja pöytien alle, muuttavat kävelytään ja jopa heikkenevät. Sanalla sanoen - koko joukko vaudeville-postimerkkejä. Jokainen sankareista asettaa oman tavoitteensa ja saavuttaa sen seurauksena itselleen onnen. Näytelmän finaalissa kolme hahmoa hahmoista pidetään samanaikaisesti.
Teatterin fanien joukossa oli monia katsojia, jotka pitivät Vladimir Ivanovin äänen tuottamista, mutta tylsää. Osoittautui, että operetin kevyttä lajityyppiä on melko vaikea lavastaa. Vastauksissaan katsojat huomauttavat, että näyttelijät heiluttavat selkäänsä, nauravat luonnottomasti, puhaltavat silmänsä ja huutavat äänekkäästi. Vitsit eivät ole aina hauskoja ja joskus jopa mautonta. Jotkut teatterikävijät uskovat, että tässä tuotannossa on liikaa: narttua, viattomuutta, kyynelistä ja jopa tyhmyyttä.
Hervén alkuperäinen autorimusiikki puuttuu melkein tuotannosta; se korvattiin ranskalaisella chansonilla. Tämä tosiasia sai myös paljon kritiikkiä yleisöltä. Ohjaajan mukaan hän poisti esityksestä”voittamattomat” numerot ja korvasi ne ranskalaisten säveltäjien melodioilla, jotta operetti olisi kevyempi ja ilmavampi. Valitettavasti tämä muutti tarinan yleistä tunnelmaa, sen viehätystä.
Eversti Alfred Chateau Gibuksen kuva aiheutti paljon kiistoja teatterikriitikoissa. Punainen peruukki, räjähtävä aksentti ja ratsuväki antoi hänelle erityisen koomisen. Monimutkaisessa kuvassa on jonkin verran hankaluutta.
"Myydyin"
Ristiriitaisista mielipiteistä ja kaikista puutteista huolimatta esityksessä on nykyään paljon enemmän faneja. Tuotanto, joka kestää 3 tuntia 50 minuuttia kahdella välitilanteella, ei koskaan lakkaa keräämästä täyttä yleisöä. Yleisö nauraa ja taputtaa.
Esitys on tarkoitettu yli 16-vuotiaille, ja se on edelleen teatterihitti. Lippuja voi ostaa sekä lipunmyynnistä että Internetin kautta poistumatta kotoa, jotta saat pian nauttia ironisesta ja tarttuvasta operetista Mademoisen Nitush Jevgeni Vakhtangov -teatterin näyttelijöiden esityksessä. Teatral-lehti myönsi Vakhtangoviiteille arvostetun palkinnon kaupallisesti menestyneimmästä tuotannosta, joka on myyty monien vuosien ajan.
Voit arvostaa taiteilijoiden suorituskykyä ja arvostaa heidän elävää ääntään vain vierailemalla tällaisessa, hauskassa esityksessä, jonka on järjestänyt tunnettu teatteri. Haluan toivottaa Vakhtangovin asukkaille edelleen vaurautta ja uusia työpaikkoja.
