Nikolai Nikolaevich Uvarov on asunut lähes koko elämänsä Riiassa ja häntä pidetään latvialaisena taiteilijana. Hänen elämänsä ja työnsä liittyvät kuitenkin Venäjään ja venäläiseen mentaliteettiin vähintään Latviaan. Tikhomirov on innovatiivinen taiteilija, joka on kokeillut yli 20 suuntausta maalaustaiteessa ja kehittänyt omia alkuperäisiä ideoitaan ja toimintatapojaan.
Lapsuus
Nikolai Nikolaevich Uvarov halusi kutsua itseään prinssiksi: hänen isänsä linjalla olevat esi-isät kuuluivat Uvarovien vanhaan ruhtinasperheeseen. Hänen isoisänsä ja isoisänisänsä olivat ortodoksisen kirkon pappeja, ja hänen vanhempansa työskentelivät venäjän kielen opettajina: hänen isänsä koulussa, äitinsä yliopistossa. Uvarovin äidin isoisä - Samsonov Alexander Matveyevich - oli leivonnaiskokki, joka oli kuuluisa kaikkialla Uzbekistanissa.
Nikolai Uvarov syntyi ja vietti ensimmäiset viisi vuotta Uzbekistanin SSR: ssä Taškentin kaupungissa. Taiteilija syntyi 29. lokakuuta 1941. Keväällä 1946, kun poika ei ollut vielä viisivuotias, hänen äitinsä meni hänen kanssaan siskonsa luokse sodanjälkeisessä Riiassa, ja Nikolai Uvarov jäi sinne ikuisesti. Koko elämänsä ajan hän kuitenkin veti kotimaahansa ja yritti matkustaa Uzbekistaniin vähintään kerran vuodessa. Muuten, Uvarov oppi valmistamaan kuuluisan pilafinsa, josta tuli myöhemmin kuuluisa taiteilijan ystävien ja sukulaisten keskuudessa.
Nikolai alkoi piirtää varhaislapsuudessa: jo viiden vuoden iässä hän piirsi sarjakuvia vihatusta Hitleristä. Yhdessä venäläis-latvialaisessa lastentarharyhmässä, jossa poika alkoi käydä Riiassa, hän kerran teki sarjan piirroksia venäläiselle kansan tarinalle Masha ja Karhu. Lapset ja opettaja olivat iloisia, ja sitten nuoren taiteilijan äiti ilmoitti poikansa piirustuspiiriin Riian tienraivaajien palatsissa. Suuri plus oli, että lapsille annettiin kulutustarvikkeita - paperia, maaleja ja maalaustelineitä. Täällä Nikolai Uvarov alkoi ymmärtää ammattimaalauksen perusteet. Luokat opetti kuuluisa latvialainen taiteilija Auseklis Matisovich Baushkenieks, joka antoi opiskelijoilleen klassisen taiteen perusteet.
Kaksi vuotta myöhemmin Uvarov alkoi osallistua vakavampaan koulutus- ja taiteelliseen oppilaitokseen - ammattiliittojen kulttuuritalon graafisen studion johtamaan kuuluisaan vesivärien mestariin Eduard Yurkelisiin.
Ja lukiossa # 26, jossa Nikolai opiskeli, hän piirsi kaikenlaisia ystävällisiä sarjakuvia, sarjakuvia, "painajaisia" nuorekas innostuksella. Poika opiskeli hyvin, luki paljon: hänen äitinsä sai joka kuukausi uuden teoksen Suuren Neuvostoliiton tietosanakirjasta, ja Kolya kirjaimellisesti absorboi tietoa. Hän rakasti myös kirjallisuuden klassikoita, tieteiskirjallisuutta.
Koulutus ja varhainen ura
Uvarov valmistui lukiosta vuonna 1958 ja sai heti työpaikan: hänen kouluvuosinaan saamansa maalaustaidot osoittautuivat riittäviksi ryhtymään taiteilijaksi Riian posliinitehtaalle. Kaksi vuotta myöhemmin Nikolai otettiin asevoimien joukkoon rakettijoukoissa, hän palveli Länsi-Valko-Venäjällä, Pinskin suolla. Yksikössä, jossa Uvarov palveli, oli hyvä kirjasto, ja nuori mies luki kaikki siellä löytämänsä maalaushistoriaa koskevat kirjat. Hän jatkoi myös maalaamista: sekä "itselleen" että "liikeyrityksille" - hän suunnitteli telineitä, sanomalehtiä jne.
Vuonna 1963 kotiutettu Uvarov päätti saada korkeakoulutuksen valitsemallaan taiteilijaammalla ja erityisesti kirjojen kuvittajana. Hän unelmoi tulla opiskelijaksi Moskovan polygraafisen instituutin, mutta ensimmäisenä vuonna hän ei voinut läpäistä kilpailua 18 hengelle paikasta, ja seuraavana vuonna kilpailu päättyi, mutta hänen sijaansa otettiin kuuluisan kirjailijan tytär tähän paikkaan. Valmistelun ja epäonnistuneen pääsyn aikana Nikolai työskenteli taiteellisen suunnittelutoimiston suunnittelijan oppipoikana. Vuonna 1965 hän aloitti Latvian valtion taideakatemian maalausgrafiikan tiedekunnan ensimmäisen vuoden. Uvarov muisti erittäin lämpimästi ja kunnioittaen mentoreitaan - Aleksanteri Stankevich, soveltavan grafiikan opettaja; Peteris Upitis, kirjagrafiikan päällikkö; maalaus Leo Svempsin kanssa - kaikki nämä ihmiset myötävaikuttivat taiteilija Nikolai Uvarovin persoonallisuuden ja ammattimaisuuden muodostumiseen. Vapaa-ajallaan opiskelija työskenteli osa-aikaisesti: hän piirsi julisteita, kirjoitti iskulauseita Latvian tehtaiden ja tehtaiden bannereihin.
Nuori asiantuntija
Vuonna 1971 nuori asiantuntija, jolla oli juuri saatu tutkintotodistus, tuli toimimaan taiteilija-suunnittelijana Riian sähkömekaanisen tehtaan teknisen estetiikan toimistossa (REZ P / O "Radiotekhnika"). Ja meni välittömästi työmatkalla Moskovaan kansainväliseen sähkötekniseen näyttelyyn Sokolnikiin - koristamaan Neuvostoliiton paviljonkia.
Ollessaan vielä akatemiassa Uvarov alkoi ymmärtää "Neuvostoliiton taiteilijan" käsitteen kapeutta ja rajoituksia. Hän näki, että tietty kuljetinhihna toimi käsityöläisten kouluttamiseksi, joiden tulevaisuudessa heidän oli täytettävä tilaukset selkeiden sääntöjen ja vaatimusten mukaisesti. Tämä lähestymistapa maalaukseen ei sopinut Nikolai Uvarovin luovaan persoonallisuuteen. Tämän vuoksi hän riideli pomonsa kanssa ja ei halunnut tulla kuuliaiseksi ja voimattomaksi "hampaaksi", jätti arvostetun aseman.
Pedagoginen toiminta
Vuonna 1971 Nikolai Nikolayevich tuli piirustusopettajaksi Riian 37-lukioon. Luovuudelle oli enemmän tilaa, ja nuori opettaja kehitti vähitellen alkuperäisen menetelmän opettaa lapsia maalaamaan. Tämä tekniikka perustuu mielikuvituksen ja luovan ajattelun kehittämiseen. Kaikkea tätä kehitystä Uvarov käytti jatko-opetustoiminnassaan. Kaikki ei kuitenkaan mennyt sujuvasti tässä työssä: johto ei halunnut jakaa erillistä luokkaa piirustustunneille, ja Uvarov joutui juoksemaan kerrosten ja toimistojen ympärillä kansioilla ja opintotarvikkeilla.
Neljä vuotta myöhemmin hän lähti Jurmalaan ja aloitti työnsä koulussa # 5. Täällä hänelle annettiin huone, jonka hän suunnitteli makunsa ja mieltymystensä mukaisesti, tilasi työpöydät ja kuutiotuolit, erilaisia varusteita. Tämän seurauksena opiskelijat pystyivät itsenäisesti vaihtamaan huoneen arkkitehtuuria oppitunnin aiheen mukaan.
Suoritettuaan koulunopettajanuransa Uvarov aloitti yksityisopetuksen, ja hänen oppituntinsa alkoivat olla erittäin kysyttyjä. Monet Uvarovin opiskelijoista pääsivät arvostettuihin maailman taideyliopistoihin ja saavuttivat loistavia tuloksia ammatissa. Mentori ei opettanut seurakuntiaan ei käsityötä, vaan taiteilijan työn filosofiaa, osoitti, kuinka tietty filosofinen merkitys voitaisiin ilmaista minkä tahansa tavallisen esineen kuvan avulla.
Vuonna 1988 Nikolai Uvarov perusti Itämeren ja slaavilaisten seuran, joka myöhemmin muutettiin Baltian kansainväliseksi akatemiaksi. Ja tässä kaikki hänen pedagogiset löydöksensä ja kehityksensä olivat hyödyllisiä erityisesti luovan ajattelun ja mielikuvituksen kehittämisessä. Vuodesta 1998 lähtien hän on opettanut tästä aiheesta myös erityiskurssin BRI: n suunnitteluosastolla - Baltian venäläisessä instituutissa.
Taiteilijan ura
Heinäkuussa 1977 Uvarov sai puhelun latvialaisen Sovetskaja Molodezh -lehden toimituksesta ja hänet kutsuttiin päätaiteilijan virkaan. Sanomalehden päätoimittaja Anatoly Kamenev asetti tehtävän: jokaisen numeron tulisi olla mielenkiintoinen! Ja Uvarov alkoi ottaa käyttöön kuvitusjärjestelmän kutakin otsikkoa varten. Työ oli erittäin intensiivistä, mutta se oli sen arvoista: sanomalehti oli erittäin arvostettu NLK: n keskuskomiteassa, ja toimittaja Kamenev kutsuttiin ylennettäväksi Moskovaan. Uvarovin uusi päällikkö Andrei Vasilenok ei osoittautunut niin luovaksi eikä lainkaan anteliaaksi palkkioiksi.
Ja jälleen Uvarov joutui eroamaan - tämä tapahtui vuonna 1980. Uusi työpaikka ilmestyi heti, ja taiteilijan elämäkerrassa, jota hän leikillään kutsui "lääketieteelliseksi", alkoi uusi kausi: Nikolai Nikolayevich työskenteli kahdeksan vuoden ajan Riian lääketieteellisessä instituutissa vanhempana taiteilijana toimituksen ja kustantamisen osastolla: hän julkaisi opetusta apuvälineet, esitteet ja kirjat. Vuonna 1988 Uvarov erotettiin tältä asemalta ja alkoi harjoittaa luovaa toimintaa "vapaana taiteilijana".
Luominen
Uvarov työskenteli eri tekniikoilla ja tyyleillä: grafiikka, kaiverrus, öljy, vesiväri, muste, lyijykynä jne. Taiteilijan työn tyylilajit ovat myös erilaisia: maisemia, joiden joukossa on paljon kuvia Keski-Aasiasta, luonnoksia kaupunkiarkkitehtuurista ja luonnosta, sarjakuvia, kuuluisat "debeliinit" eräänlaisena sarjakuvana, joka pilkkaa yhteiskunnan negatiivisia ilmiöitä.
Erillinen lohko on korostettava Uvarovin suunnittelutyössä: piirustukset, jotka kuvaavat akkadilaista eeposta "Gilgamesh", joka myöhemmin ilmestyi erillisenä painoksena; työ "Vanhan testamentin" (1975) 38 lukua varten; piirroksia kirjoille, esimerkiksi Andrei Usachevin ja Eduard Uspenskin lastenkirjaan "Neuvostoliiton lasten kauhea kansanperinne" ja paljon muuta.
Nikolai Uvarovin oma luova löytö oli tekniikka maalata öljyyn hiekkapaperille. Yksi tunnetuimmista näistä maalauksista on "Voikukat".
Toinen taiteilijan kokeellinen ja innovatiivinen tekniikka oli vesivärejä juuri valmistetulla mustalla kahvilla: elämänsä viimeisinä vuosina joka aamu Uvarov ei aloittanut aamiaisella, vaan kirjoittamalla kolme tällaista vesiväriä.
Uvarov ammutti ideoitaan ja inspiraatiota työstään paitsi luonnosta ja ympäröivästä elämästä myös kirjallisuudesta - esimerkiksi Rabelaisin, Ray Bradburyn ja muiden kirjailijoiden teoksista.
Henkilökohtainen elämä
Vuonna 1992, 51-vuotiaana, Nikolai Uvarov meni naimisiin. Hänen vaimonsa nimi on Anna, hän valmistui Riian koreografiakoulusta ja sitten Lunacharskyn nimestä GITIS: stä teatterikritiikiksi. Ja vuonna 1995 54-vuotiaalla taiteilijalla oli poika. Pojan nimi oli Alexander.
Elämänsä viimeisten kymmenen vuoden aikana Nikolai Nikolaevich kärsi verisuonisairauksista jaloissa. Ajan myötä tauti pahensi niin paljon, ettei hän voinut edes lähteä talosta. Taiteilijan opiskelijoista ja ystävistä tuli säännöllisiä vieraita hänen talossaan. 20. tammikuuta 2019 Nikolai Uvarov kuoli. Haudattu Riiassa.
