Venäläisen taidekoulun klassikoista Konstantin Korovinin nimi on kunniakas paikka. Tämä mies on elänyt arvokkaan ja vaikean elämän. Nykyään hänen maalauksiaan pidetään maailman parhaissa museoissa.
Lähtöolosuhteet
Jotkut asiantuntijat uskovat, että maalaaminen on helppoa toiselle, ilman suurta stressiä, ja toiselle, suurilla vaikeuksilla. Hänellä on oikeus elämään ja erilainen mielipide. Koko salaisuus on piilotettu luonnollisiin kykyihin, luonteenpiirteisiin ja työkykyyn. Voit piirtää kuvia maaleilla, lyijykynällä tai muulla tavalla erityisessä oppilaitoksessa. Kaikki eivät kuitenkaan näe ympäröivää maailmaa. Koivupuun ohi yksi ihmettelee maiseman kauneutta, kun taas toinen laskee nopeasti kuinka paljon polttopuuta voidaan valmistaa tässä paikassa.
Lahjakas venäläinen taiteilija Konstantin Alekseevich Korovin syntyi 5. joulukuuta 1861 varakkaassa kauppiasperheessä. Vanhemmat asuivat tuolloin Moskovassa. Isoisä Mikhail, vanhan uskovainen, ensimmäisen killan kauppias, omisti ja käytti Yam-asemia. Sadat vaunut työskentelivät sen hyväksi kuljettamalla tavaroita ja matkustajia pääkaupungista Nižni Novgorodiin ja vastakkaiseen suuntaan. Hänen poikansa Alexey sai yliopistokoulutuksen. Hän meni naimisiin Polina Volkovan kanssa, tytön kanssa aatelissuvusta. Aleksei ei kuitenkaan perinyt isänsä liiketoimintaosaamista.
Lyhyessä ajassa aloitettiin intensiivinen rautateiden rakentaminen, ja vaunut troikoineen ja puitteineen olivat menneisyyttä. Alexey Korovin sotkeutui velkaan ja julistettiin konkurssiin. Talo myytiin huutokaupassa velan maksamiseksi, ja perhe muutti Mytishchin kylään lähellä Moskovaa. Konstantin kasvoi perheen nuorimpana lapsena ja otti kaikessa esimerkin veljensä Sergeilta, joka oli kolme vuotta vanhempi. Hän piti elämästä kylässä. Äiti kasvatti lapsia kotona. Hän maalasi hyvin vesiväreillä ja osasi soittaa harppua.
Pieni Kostya katsoi ihailun monta kertaa, kuinka hänen äitinsä valmisteli maaleja ja siveltimiä. Ja sitten hän siirtää sen paperiarkille, jossa piirustus näkyy hetken kuluttua. Sitten hän katseli vanhemman veljensä työtä. Aika tuli, ja myös hänen annettiin "tahraa" paperiarkki. Tuleva taiteilija piti prosessista. Samaan aikaan talon tilanne heikkeni. Isäni työskenteli lyhyen aikaa kirjanpitäjänä sahalla. Sitten pitkittyneen masennuksen jälkeen hän meni murtumaan ja teki itsemurhan. Äiti, jolla oli kaksi lasta sylissään, jäi melkein ilman toimeentuloa.
Polku ammattiin
Vuonna 1875 Konstantin tuli vanhemman veljensä jälkeen Moskovan maalauskouluun. Ensimmäisenä vuonna hän opiskeli Aleksei Savrasovin luovassa työpajassa. Kunnioitettava taiteilija opetti seurakuntiaan etsimään maisemasta ominaisia yksityiskohtia ennen harjan ottamista. Vuotta myöhemmin lahjakas mentori erotettiin, ja Korovin tuli Vasily Polenovin alaisuuteen. On tärkeää huomata, että siihen aikaan venäläiset taiteilijat suosivat suurimmaksi osaksi kuvan juoni. Väri, sävyt ja rasterisävyt vetäytyivät taustalle.
Polenovin vaikutuksesta aloittava taidemaalari muodosti ennen kaikkea värikoostumuksen. 1800-luvun viimeisellä neljänneksellä Ranskassa syntyi uusi taiteellisen luomisen suunta - impressionismi. Konstantin Korovin ei tuolloin tiennyt vielä tästä suuntauksesta. Hän yksinkertaisesti maalasi "Kuorotytön muotokuvan" tekniikassa, jonka mentori opetti hänelle. Nuorten taiteilijoiden yllätykseksi ja iloksi tietäjät pitivät maalauksesta, vaikka eivät kaikki. Korovin esiteltiin kuuluisalle hyväntekijälle Savva Mamontoville, joka piti tarpeellisena huolehtia nuoresta lahjakkuudesta.
Mamontov houkutteli Konstantinin työskentelemään Abramtsevon kartanossa sijaitsevan yksityisen oopperan lavastusten parissa. Oopperat Aida ja Carmen lavastettiin täällä. Näytelmä "Lumityttö". Vuonna 1892 Korovin meni Ranskaan suojelijan kustannuksella hankkimaan kokemuksia ja luomaan uusia maalauksia. Taiteilija asui melkein kolme vuotta Pariisissa ja sen ympäristössä. Raporttina edunvalvojalle hän toi maalauksia “Pariisi. Boulevard of the Capuchins "," Sateen jälkeen "," Parisian Cafe ". Palattuaan kotimaahan Korovin jatkoi hedelmällistä työskentelyä omalla tavallaan.
Historiallisesti
1900-luvun alussa Korovin alkoi saada suuria tilauksia kaupallisten tapahtumien suunnittelusta. Hän suunnitteli paviljonin nimeltä "Kaukoidä Pohjoinen" Nizhny Novgorodin All-Russian-messuilla. Pariisin maailmannäyttelyssä taidemaalari maalasi kolme tusinaa sarjaa Venäjän paviljongin käsityöosastolle. Ensimmäisen maailmansodan alkaessa taiteilija kuuli pääeskunnan asiantuntijoita naamiointikysymyksistä.
Vallankumouksen jälkeen taiteilija osallistui joukkojen kouluttamiseen. Hän luennoi, opetti opiskelijoille piirustuksen sääntöjä. Jonkin ajan kuluttua Korovin-perhe karkotettiin dachastaan. Lisää vuokralaisia lisättiin kaupungin huoneistoon. Tätä menettelyä kutsuttiin "tiivistymiseksi".
Yksityiselämä
Taiteilija tapasi vaimonsa Anna Fiedlerin varhaisessa nuoruudessaan. Nuorten henkilökohtainen elämä oli vaikeaa. Heistä voi tulla aviomiehiä vasta ensimmäisen lapsensa syntymän jälkeen. Vanhempien surulliseksi lapsi kuoli pian tarttuvaan tautiin. Muutamaa vuotta myöhemmin syntyi toinen poika Alyosha. Traagisen onnettomuuden seurauksena hän putosi 16-vuotiaana raitiovaunun alle ja jäi ilman jalkoja.
Vuonna 1923 Korovin lähti Moskovasta Pariisiin kaukaisilla tekosyillä. Mutta tilanne kerran rakastetussa kaupungissa on muuttunut dramaattisesti. Kerran kuuluisan taiteilijan oli tehtävä outoja töitä. Vaimo alkoi sairastua. Konstantin Alekseevich ojensi kaiken voimansa. Mutta eräänä päivänä sydämeni ei kestänyt sitä. Taiteilija kuoli syyskuussa 1939 sydänkohtaukseen. Hänet haudattiin Pariisiin Sainte-Genevieve-des-Bois'n venäläiselle hautausmaalle.
