Sergey Markin: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä

Sisällysluettelo:

Sergey Markin: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä
Sergey Markin: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä

Video: Sergey Markin: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä

Video: Sergey Markin: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä
Video: Luova Kukoistus 3 syytä luovaan kukoistukseen 2024, Saattaa
Anonim

Sergey Markin on Moskovan ammattimaalari, TRAM-teatterin (nykyaikainen Lenkom) taiteilija. Hän oli todellinen mestari kaupunkimaisemissa ja juoniyhdistelmissä, jotka välittävät sotaa edeltävän aikakauden hengen.

Sergey Markin: elämäkerta, luovuus, ura, henkilökohtainen elämä
Sergey Markin: elämäkerta, luovuus, ura, henkilökohtainen elämä

Lapsuus, murrosikä

Sergei Ivanovich Markin syntyi Moskovassa 5. elokuuta 1903. Hänen isänsä oli Mosselpromin työntekijä. Perhe kasvoi viisi lasta. Sergei vietti koko lapsuutensa Blagushan alueella lähellä Moskovaa. Nämä vuodet olivat hänelle erittäin onnellisia. Tulevan taiteilijan perhe oli vauras ja vanhemmat kiinnittivät paljon huomiota koulutukseen.

Vuonna 1911 Markin aloitti koulutuksensa Imperial Stroganovin teollisen taiteen koulussa. Hän osallistui sunnuntatunneille. Vuodesta 1916 lähtien hän opiskeli Stroganovin teollisen taiteen keskuskoulussa ja sitten First State Free Art Studiosissa. Hänen opettajansa olivat tuolloin kuuluisia taiteilijoita. Markinia kouluttivat F. F. Fedorovsky ja N. A. Udaltsova. On yllättävää, että myöhemmin taiteilija ei ottanut opettajien maalaustyyliä, kuten usein tapahtuu. Hän onnistui luomaan oman ja melko tunnistettavan tyylinsä.

Sergei Markinin isä iloitsi poikansa menestyksestä ja kannusti häntä kaikin mahdollisin tavoin saadakseen hyvän ammatin. Vuodesta 1820 lähtien lahjakkaasta nuoresta miehestä tuli arvostetun pääkaupungin korkeakoulun opiskelija, jonka luomisessa yhdistettiin parhaat taidepajat.

Jo opiskelunsa aikana Markin huomattiin ja hänen teoksensa valittiin arvostetuille näyttelyille. Opettajat ennustivat hänelle suuren tulevaisuuden. Näyttelytoimiston työntekijät kutsuvat säännöllisesti Sergei Ivanovichia erilaisiin luoviin kokouksiin.

Ura

Sergei Markin tuli lyyristen romanttisten taiteilijoiden galaksiin, jotka alkoivat luoda viime vuosisadan 20-luvun alussa. Vuonna 1929 venäläisessä maalauksessa tapahtui "suuri vallankumous", kuten sitä silloin kutsuttiin. Monien tuolloin taiteilijoiden töitä ei sensuroitu, eikä niitä päässyt näyttelyihin. Uusi ideologia kehitettiin ja mestarit, jotka työskentelivät tyylillä, joka ei sovi tähän ideologiaan, unohdettiin monien vuosien ajan. Nämä muutokset vaikuttivat myös Sergei Markinin työhön. Mutta toisin kuin muut taiteilijat, hän onnistui vastustamaan eikä olemaan työtön.

Hänen varhaisimmat maalauksensa olivat:

  • "Moskovan lähiöiden maisema" (1919);
  • "Riippumatossa" (1928);
  • Kukkiva puutarha (1929);
  • Köysi (1930).

Vuosina 1928-1932 Markin työskenteli sisustajana Työntekijöiden teatterissa (nykyaikainen Lenkom). Hän liittyi myös Moskovan taiteilijaliittoon. Tässä organisaatiossa vuonna 1932 hänen aloitteestaan esitettiin näyttely taiteilijoiden teoksista, jotka eivät olleet liittyneet mihinkään ammattiyhteisöön. Näyttelystä tuli yksi viimeisistä, koska sitten tuli sosialistisen realismin aikakausi ja pääkaupungin taidekoulun valmistuneet eivät sopineet tähän ideologiaan. Heidän esteettisyytensä ja kohonneen kauneuden tunteensa olivat tarpeettomia.

Kuva
Kuva

Markin oli erittäin suosittu Neuvostoliiton taiteilijoiden unionissa. Häntä kunnioitettiin ja kunnioitettiin, ja myös vähän pelättiin. Taiteilija oli totuuden kertoja, hänellä oli väkivaltainen asenne ja hän sanoi aina keskustelukumppanilleen, mistä hän ajatteli. Jotkut panivat merkille hänen luonteensa samankaltaisuuden Mayakovskyn luonteen kanssa.

Sergei Ivanovichin aikalaiset vakuuttivat, että hänellä oli hämmästyttävä kauneuden hohto. Tämä taiteilija hallitsi värin ja muodon tuntemisen taiteen. Kaikki hänen teoksensa erotettiin selkeästi määritellyllä rytmillä ja harmonialla.

Markin työskenteli eri tyylilajeissa ja pystyi siirtymään maalauksellisten luonnonmaisemien luomisesta nykyaikaisten kaupunkien kuvaamiseen. Ja jokaiseen tyyliin hän loi ainutlaatuisia ja erittäin mielenkiintoisia teoksia.

Kuva
Kuva

Vuonna 1941 Sergei Ivanovich Markin työskenteli Kremlin taiteellisen naamioinnin ja joidenkin pääkaupungin alueiden suunnittelun parissa. Samana vuonna hän oli vapaaehtoinen rintamalle. Markin lähetettiin Joshkar-Olaan lennätinradion kursseille.

Tammikuussa 1942 hän saapui rintamalle Moskovan lähelle ja kirjoitti viimeisen kirjeen sukulaisille, ja saman vuoden helmikuussa hän oli poissa. Markin tapettiin lähellä Seredan kylää. Taiteilija haudattiin lähellä kuolemapaikkaa joukkohautaan.

Vuosien varrella Sergei Markin on toistuvasti esittänyt teoksiaan arvostetuimmissa näyttelyissä:

  • "Nuorten nuorten taiteilijoiden näyttely Moskovassa" (1934);
  • "Moskova maalauksessa ja grafiikassa" (1936);
  • "Ensimmäinen näyttely Moskovan taiteilijoiden akvarellimaalauksista" (1937);
  • "Moskovan taiteilijoiden liiton seitsemäs näyttely" (1940).

Markinin suosikki ja tärkein organisaatio oli "Moskovan taiteilijoiden unioni", mutta sen lisäksi hän koostui myös:

  • luova yhdistys "Vsekohudozhnik";
  • luova yhdistys "Moskovan taiteilijayhdistys";
  • Yhdistys "Society ROST".

Henkilökohtainen elämä

Luovaan ammattiin kuulumisesta huolimatta Sergei Markinin henkilökohtainen elämä ei ole koskaan ollut myrskyinen. Hänen vaimonsa oli Maria Semyonovna, kuuluisan insinööri S. S. Ilyin. Hän muisteli, kuinka tapasi nuoren taiteilijan, kun hän maalasi eliittitalon portaikkoihin, jossa hän sitten asui. Talonmies halusi karkottaa nuoren miehen, puhkesi skandaali, ja hänen täytyi sanoa, että tämä oli hänen tuttavansa.

Avioliitto Sergei Markinin kanssa Maria Semyonovna muisteli suurta lämpöä. Vuonna 1936 heillä oli tytär Svetlana, josta myöhemmin tuli epidemiologi.

Suositeltava: