Virsi on musiikki- ja kirjallisuuslajin teos. Se perustuu kahteen päälajiin - laulu (laulumusiikki) ja marssi (juhlallinen, rohkea musiikki). Hymneistä tulee joskus maan, kaupungin, yrityksen, muun ihmisten ja instituutioiden musiikillinen tunnusmerkki. Hymnin kirjoittajan ja vastaanottajan valinnassa ei ole rajoituksia, joten kuka tahansa, joka löytää siihen voimaa, voi säveltää hymnin.
Ohjeet
Vaihe 1
Kirkon kirjallisella pohjalla on virsi (pari). Toisin sanoen kirjoitetaan kahdesta neljään 4–8 rivin jaksoa, joista käy ilmi tekijän asenne ja mielipide laulamisen aiheesta, ja ylimääräinen jakso (tulevaisuuden pidätys) tiivistää tekstin koko sisällön, sisältää ylistys- ja ylistyssanat.
Vaihe 2
Tarkkaile tiukasti runotekstin rytmiä. Kaikki poikkeamat havaitaan laulettaessa erityisen kirkkaasti ja luovat vaikutelman tekstin epätäydellisyydestä, "kosteudesta".
Sisällön tulee liittyä vastaanottajan nimen ylistämiseen. Pääsääntöisesti teksti koostuu yksinkertaisista sanoista, jotka tavallisessa runoudessa voidaan nähdä banaalina, teeskentelevänä ja kelpaamattomana. Myös virsissä, kliseiden ja mallien väärinkäyttö voi olla epäonnistuminen. Siksi osoittakaa maltillisesti omaperäisyyttä ja tuoreutta.
Vaihe 3
Hymnin musiikki perustuu marsin tyylilajiin, joten useimmat laulut kirjoitetaan 4 / 4- tai 2/4-metrisinä - näissä kooissa on mukavaa marssia: joko vain parillinen tai vain pariton lyönti vastaa jalan askelta. Virsi, kuten "Pyhä sota" (loppujen lopuksi tämä kappale on kirjoitettu hymnilajiin) ja "Gaudeamus", ovat kuitenkin 3/4 metriä pitkiä. Vaikka heidät pidetään juhlallisina, on melko vaikea marssia niiden alla: samalla jalalla on voimakkaita ja heikkoja lyöntejä.
Vaihe 4
Virsissä ei ole laulu- ja vuosipäiviä, toisin sanoen yhdelle tavulle on yksi nuotti. Tämän vuoksi virsi liittyy jokapäiväiseen puheeseen. Lisäksi tavallisten ihmisten on helpompi muistaa ja toistaa tällainen melodia.
Vaihe 5
Virsi ei yleensä käytä yksinlaulua, vaan kuorolaulua. Melodia erottuu (yleensä sopraano), mutta kaikuja on. Melodiaa on vaikea erottaa 5–6 kuoroäänellä laulussa. Optimaalinen määrä on 2-3 ääntä. Jos kuorossa on enemmän ääniä, yksi kappaleista voidaan kopioida yksitellen tai oktaavina.
Elementit, kuten katkoviiva, hyppääminen neljänteen, viidenteen ja oktaaviin sekä tulevat nousevat liikkeet antavat juhlallisuuden. Poikkeamia muissa näppäimissä ja modulaatioissa ei käytännössä käytetä, koska ne häiritsevät runollista tekstiä.
Vaihe 6
Instrumentaalisen säestyksen voi esittää orkesteri, yhtye, piano tai olla poissa kokonaan. Jälkimmäisessä tapauksessa ääniä kuorossa voidaan lisätä syvyyden ja tiheyden lisäämiseksi. Säestyksen läsnä ollessa instrumentaalisten kaikujen tulisi kuulua taukoissa lauseen välissä olevissa taukoissa, ja loppuajan he korostavat ja asettavat ne. Joissakin tapauksissa on sallittua kopioida melodinen osa yhdellä soittimella.
