Simon Ushakov on venäläinen kuvamaalari ja graafikko. Kuvakkeiden lisäksi hän maalasi freskoja ja miniatyyrejä. Taiteilija tuotti myös puupiirroksia. Hän oli ensimmäinen venäläinen taidemaalari, joka teki teoksensa omaksi.
Pimen Fedorovich Ushakov meni historiaan Simon nimellä nimeltä lahjakas, monipuolinen lahjakkuus ja tunnustettu tuomioistuimessa. Kaksi hänen aikansa nimeä olivat normi: ensimmäinen oli tarkoitettu elämään, ja toinen, salainen, annettiin kasteessa ja pidettiin salassa ulkopuolisilta. Taiteilijan tarkkaa syntymäpäivää ja -vuotta ei tunneta, hänen henkilökohtaisesta elämästään ei ole tietoa. Maalarista tiedetään kuitenkin melko paljon.
Tien alku
Hänen elämäkerta alkoi vuonna 1626 Moskovassa. Moskovan Venäjän taiteen viimeisen ajan merkittävä edustaja teki paljon maalauksen kehittämiseksi.
Kremlin pystyttämisestä lähtien uusi aika alkoi venäläisessä kulttuurissa. Esineiden esittämistä lähestyttiin innovatiivisilla tavoilla. Venäjän arkkitehtuurille ja maalaukselle tuolloin eri koulujen, myös italian, lähestymistavat ovat tyypillisiä. Uusien suuntausten ansiosta kaikentyyppinen luovuus on saanut suuren koristeellisuuden, värien kirkkauden ja kuvien plastisuuden.
Ushakovista tuli uudelle kaudelle siirtymisen pääedustaja. Simonille opetettiin maalaustaidetta jo varhaisesta iästä lähtien. Kumpikaan 22-vuotiaana ei hyväksytty hänen jälkeensä eikä ennen häntä lipun kantajan arvostetulle asemalle. On versioita taiteilijan perheen alkuperästä. Hänen teostensa allekirjoitukset osoittavat kuitenkin, että kirjoittaja on Moskovan aatelismies. Tämä titteli saatiin myöhemmin erityisenä erona.
Erään Simonin työn tutkijan mukaan mestari voisi olla perinnöllinen aatelisena, joten hän onnistui hallitsemaan käsityön ja saatuaan koulutuksensa ottamaan valtion viran palkalla. Minun tehtäväni oli luoda luonnoksia kirkkovälineille jalometalleista ja emalista. Bannereiden maalaamisen lisäksi Ushakovia syytettiin myös kirjontakuvioiden ja kuvioiden kehittämisestä.
Kutsumus
Suuresta työmäärästä huolimatta Simon onnistui maalata kuvia, joista tuli kuuluisa kuvamaalari. Hän maalasi temppelien seinät, teki aseisiin kauniita lovia, teki taidokkaasti karttoja.
Simonin hämmästyttävä ahkeruus ja taito eivät välttäneet esimiehensä huomiota. Vuonna 1644 kaveri siirrettiin asevarastoon. Siellä hän aloitti arvostetun ikonografin tehtävän. Kun hänen lahjakkuutensa parani, Ushakovista tuli Moskovan kuvamaalareiden päällikkö.
Mestarin ensimmäinen työ vuonna 1652 oli kuuluisa kuva Vladimir Äidistä. Viisi vuotta myöhemmin ilmestyi maalarin ensimmäinen ihmeellinen Vapahtaja.
Tavallisten kirjoituskaanonien rikkominen toi kuvaan mainetta. Teos osoittaa kirjoitusten piirteiden, määrän ja perusteellisuuden realismin. Huolimatta ripsien, kimallusten, kyyneleiden jäljittelemisen, innovaatioiden, olemassaolosta kirkko hyväksyi kuvakkeen.
Yhteensä on kirjoitettu useita kuvia, mutta ensimmäinen tunnistetaan ohjelmistoksi. Uhakov on jatkuvasti parantanut työtään etsimään mahdollisimman lähellä ubrusta, jolle on jätetty Kristuksen kasvot. Hän muutti ominaisuuksia, poisti tai lisäsi kirjoituksia. Sekä päällikkö itse että hänen opiskelijansa olivat ensimmäiset tasa-arvoiset länsimaalaiset maalarit. Ihmisen piirteet tuotiin kuvattuihin kasvoihin. Tätä tekniikkaa ei käytetty vanhassa kuvakemaalauksessa.
Innovaatio
Vanhat uskovat kritisoivat ankarasti Ushakov-koulun edustajia. Kolminaisuuden katedraalille kirjoitettu Vapahtaja, jota ei ole käsin tehty, on silmiinpistävästi erilainen kuin vanhoihin uskoviin. Jäykät kaanonit sanelivat kaukana todellisuudesta kirjoitustyylin. Ne olivat huomattavasti erilaisia kuin Simon värikkäät ja kevyet teokset.
Ensimmäistä kertaa yhden taidemaalarin teoksessa muinainen venäläinen ja uusi taide yhtyivät. Ensimmäistä kertaa mestari käytti "fryazhskoe", länsimaista taidetta, perspektiiviä, juoni.
Ushakov kuvasi ajatuksiaan nykyaikaisesta maalauskäsityöstä kirjassa "Sana kuvakekirjoituksen uteliaille", joka julkaistiin vuonna 1666. Työssään kirjoittaja ilmaisi itsensä progressiivisemmin kuin tajusi maalauksessa. Periaatteessa peilit pyrkivät kuvan tarkkuuteen. Ehdotetussa innovatiivisessa kirjoitustekniikassa käytettiin pienimpiä tuskin havaittavia viivoja värin siirtymisen peittämiseen. "Sulat" olivat monikerroksisia.
Niiden avulla muodostui todellisen lähellä oleva ihonväri, leuka pyöristettiin, huulet korostuivat ja silmät piirrettiin huolellisesti. Johdannostaan Ushakov sai venäläisen Raphaelin lempinimen. Mestarin ensimmäinen parsunan muotokuva osoitti taiteessa uutta.
Muotokuvat
Maalari loi monia muotokuvia Moskovan aatelistoista. Jopa tunnetuin kuvake "Moskovan valtion puu", joka tunnetaan myös nimellä "Vladimirin Neitsyt Marian ylistys" tai "Vladimirin Neitsyt Neitsyt", voidaan katsoa muotokuvateokseksi. Epätavallinen työ toistaa Neitsyt Marian katedraalin valokuvan tarkkuudella.
Teos itsessään edustaa koko historian aikakautta. Valtion puun istuttavat Ivan Kalita ja Moskovan metropoliitti Peter. Oksilla on medaljoneja-muotokuvia kuninkaista ja pyhistä. Ortodoksisuuden pylväinä on myös patriarkoita ja metropolit. Valitettavasti yksikään päällikölle tilatuista tsaari Aleksei Mihailovitšin muotokuvista ei ole säilynyt.
Tältä osin kiinnostus Parsuna-kuvaketta kohtaan kasvaa. Kirjoittaja antoi sille suurimman samankaltaisuuden alkuperäiseen. Hän kuvasi kuninkaallista perhettä Kremlin taustalla. Enkelit välittävät vallan ominaisuudet hallitsijalle. Keskellä - Vladimirin Jumalan äidin kasvot Jeesus-vauvan kanssa sylissään. Kuten muutkin teokset, tämäkin on allekirjoitettu.
Ushakov loi freskoja Kremlin kammioiden seinille, maalasi Arkhangelskin ja Uspenskin oboryn. Kolikot lyötiin taiteilijan luonnosten mukaan. Luomuksistaan tunnetaan Golgatan Risti, Kazanin Neitsyt Neitsyt, Ilmoitus, Christ Emmanuel. Kolminaisuus ansaitsee erityisen maininnan. Sen mestari loi vuonna 1671.
Teos muistuttaa koostumukseltaan Rublevin teosta. Kangas on täynnä huolellisesti merkittyjä taloustavaroita. Ushakov oli aina kiinnostunut heistä. Taiteilija oli mukana myös restauroinnissa. Asiantuntijat kutsuvat hänen "kolminaisuuttaan" siirtymävaiheeksi puhtaaseen taiteeseen. Simon taustaa piirtävän tapan ansiosta häntä pidetään myös lahjakkaana graafikkona.
Moniin kykyihin kuuluu opetuslahja. Ushakov loi "Taiteen aakkoset", oppaan opiskelijoille. Mestarin jälkeen jäljelle jäi suuri taidekoulu. Hän kuoli 25. kesäkuuta 1686.
