Alexander Tatarsky: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä

Sisällysluettelo:

Alexander Tatarsky: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä
Alexander Tatarsky: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä

Video: Alexander Tatarsky: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä

Video: Alexander Tatarsky: Elämäkerta, Luovuus, Ura, Henkilökohtainen Elämä
Video: Voiko luovuutta treenata? 2024, Huhtikuu
Anonim

Alexander Tatarsky on venäläinen ohjaaja ja käsikirjoittaja. Hänen teoksensa ovat avanneet täysin uuden sivun venäläisessä animaatiossa. Nuoret katsojat ovat edelleen ihailleet hänen teoksiaan.

Alexander Tatarsky: elämäkerta, luovuus, ura, henkilökohtainen elämä
Alexander Tatarsky: elämäkerta, luovuus, ura, henkilökohtainen elämä

Lapsuus ja nuoruus

Alexander Mikhailovich Tatarsky syntyi 11. joulukuuta 1950 Kiovassa. Hänen isänsä sävelsi reproja sirkusklovneille. Hän tunsi Juri Nikulinin, Oleg Popovin ja muut hienot ihmiset, jotka työskentelivät tässä tyylilajissa. Lapsena Alexander vietti paljon aikaa sirkuksessa ja työskenteli siellä jopa osa-aikaisesti koululomien aikana. Hän halusi tulla pelle, mutta muutti mieltään, kun huomasi, että tämä on erittäin vaikea ammatti, joka vaatii erityisiä taitoja, eikä kaikilla ole kykyä saada ihmiset nauramaan. Tulevan ohjaajan isä kirjoitti myös käsikirjoituksia animaatioelokuville. Tämä alue kiehtoi todella nuorta Aleksanteria.

Tatarsky päätti liittää elämänsä elokuvaan. Vuonna 1974 hän sai tutkintotodistuksen Kiovan valtion I-nimisestä teatteri- ja elokuvainstituutista. Karpenko-Kary ja hänestä tuli sertifioitu elokuvakriitikko-toimittaja. Vuonna 1979 hän valmistui erikoistuneille kursseille Ukrainan SSR: n valtion elokuvateatterin animaattoreille.

Ura

Alexander Tatarsky on työskennellyt Kievnauchfilmissa 18 vuoden iästä lähtien. Hän aloitti yksinkertaisimmilla sinikauluksilla, ansaitsemalla rahaa yliopistossa opiskellessaan. Valmistuttuaan hän osallistui aktiivisesti sarjakuvien luomiseen apulaisohjaajana.

Vuonna 1980 Tatarsky huomattiin ja kutsuttiin työskentelemään Moskovassa Ekran-studiossa elokuvan ohjaajana. Tämä avasi uusia mahdollisuuksia lahjakkaalle nuorelle miehelle. Jo Moskovassa hän alkoi käydä käsikirjoittajien korkeammilla kursseilla ja tuli luokkiin ilmaiseksi kuuntelijana.

Vuoden kuluttua työn aloittamisesta Ekran-studiossa Tatarsky ampui ensimmäisen animaatioelokuvansa, The Plasticine Crow. Tämä työ on voittanut useita arvostettuja palkintoja. Kun sarjakuva oli julkaistu näytöillä, Alexander Mikhailovichin sukunimi tuli tunnistettavaksi. Vuotta myöhemmin Tatarsky loi tilaruudun "Hyvää yötä, lapset" -ohjelmaa varten. Se lähetetään edelleen hieman muunnetussa muodossa. Näytönsäästäjä sisällytettiin Guinnessin ennätyskirjaan.

Piirretyistä tuli Tatarskyn myöhemmät teokset:

  • "Viime vuoden lunta satoi";
  • "Kuun toinen puoli" (sarjakuva aikuisille);
  • "Koloboks suorittaa tutkimusta."

Kaikki nämä teokset olivat huimaava menestys. Sekä aikuiset että lapset rakastavat heitä edelleen mielellään ja rakastavat heitä. Tatarsky työskenteli omalla tyylillään. Hän ei ollut ensimmäinen, joka käytti muovailuhahmoja sarjakuvissa. Mutta ennen häntä kukaan ei ollut saanut niin eläviä kuvia. Yksi salaisuuksista oli hahmojen jatkuva muodonmuutos. Kaikki hahmot uudistuvat jatkuvasti ja katsojat voivat katsella kuinka hauskoja eläimiä tai esineitä valmistetaan raakasta muovailuvahaasta.

Jos kiinnität huomiota juoniin, siellä on vahva yhteys klovniin. Kaikki ohjaajan teokset ovat täynnä kuohuviiniä. Tämä ei ole yllättävää, koska johtaja vietti lapsena sirkuksessa paljon aikaa ja oli lähellä tätä ympäristöä.

Kuva
Kuva

Vuonna 1988 Alexander Mikhailovich loi oman studionsa "Pilot". Se oli ensimmäinen valtiosta riippumaton elokuvastudio Venäjän historiassa. Maan vaikeina aikoina se oli välttämätöntä selviytyä, ja Tatarsky kirjoitti käsikirjoituksia tiimilleen, edisti Pilotin projekteja ja teki sarjakuvia. Samalla hän löysi aikaa jakaa kokemuksiaan luennoimalla ohjauskursseilla.

Pilot-studio toteutti ulkomaisia tilauksia. Mutta Tatarsky loukkaantui pahasti, kun hänen kollegansa menivät ulkomaille. "Pilotista" on jossain määrin tullut korkealaatuisen henkilöstön toimittaja länsimaista animaatiota varten. Ohjaaja itse on toistuvasti puhunut tarpeesta näyttää venäläisille lapsille venäläisiä sarjakuvia, jotta "amerikkalaisten sukupolvi" ei kasva Venäjällä.

Viime vuosisadan 90-luvulla Tatarsky työskenteli pääasiassa organisatorisessa työssä, mutta onnistui ampumaan useita kuvia:

  • "Tuulen viemää";
  • "Punainen portti Rasemon";
  • "Junan saapuminen".

Täyspitkä projekti "Junan saapuminen" ei koskaan saatu päätökseen suunnitellusti. Osa materiaaleista tuhoutui tulvan vuoksi. Ohjaajan myöhemmät teokset osoittautuivat jonkin verran synkiksi eivätkä samanlaisiksi kuin aiemmin.

Kuva
Kuva

"Gems Mountain" on Tatarskyn viimeinen projekti. Se koostuu 71 sarjakuvasarjasta. Kunkin jakson kesto on 13 minuuttia. Projekti sisältää tarinoita eri kansoista. Ja tätä sykliä luodessaan ohjaaja halusi näyttää nuorille katsojille kulttuurien monimuotoisuuden ja suuren maan rikkauden. Tatarsky aikoi luoda yli 100 jaksoa, mutta ei onnistunut tekemään sitä.

Tatarsky sai Venäjän federaation kunniataideteoksen tekijän arvonimen vuonna 1996. Hänen teoksilleen myönnettiin suuri määrä palkintoja paitsi Venäjällä myös ulkomailla, mikä oli tuolloin harvinaista.

Henkilökohtainen elämä

Alexander Mikhailovichin henkilökohtainen elämä oli myrskyinen. Hän oli naimisissa kolme kertaa. Ohjaaja tapasi ensimmäisen vaimonsa Innan nuoruudessaan. Kuten hänen läheinen ystävänsä Stanislav Sadalsky sanoi, lähes kaikki hänen nerokkaimmat teoksensa kirjoitettiin aikana, jolloin Tatarsky oli Innan vieressä. Toinen vaimo Catherine synnytti poikansa Ilyan vuonna 1992.

Hän tapasi kolmannen vaimonsa Alinan Pilot-studiossa. Vuonna 2006 heidän poikansa Mikhail syntyi, mutta heidän onnensa ei ollut kauan. Vuonna 2007 Tatarsky kuoli. Hän kuoli äkilliseen sydänpysähdykseen. Valitettavasti hän ei onnistunut herättämään monia projekteja eloon, mutta hänen animaatiostudionsa on edelleen olemassa ja miellyttää yleisöä näyttämällä upeita sarjakuvia.

Suositeltava: