Edward Hopper on yhdysvaltalainen taiteilija, joka hallitsee täydellisesti taiteen välittää tinkimättömästi elämän monipuolisimmat piirteet antamalla heille syvällistä emotionaalista sisältöä. Hänen maalauksensa ovat usein täynnä liikkumattomia, nimettömiä hahmoja ja sävellyksiä New Yorkin suosittujen julkisten tilojen taustalla 1920- ja 1940-luvuilta.
Elämäkerta
Edward Hopper syntyi Nyackin kaupungissa (Hudsonin rannalla) 22. heinäkuuta 1882 Henry Hopperin ja Elizabeth Griffiths Smithin luona. Hänellä oli vanhempi sisar nimeltä Marion. Edwardin keskiluokan perhe on aina tukenut lasten älyllistä ja taiteellista toimintaa. Viiden vuoden iässä voisi puhua pojan poikkeuksellisista kyvyistä, joita hän jatkoi kehittyvänsä ala- ja yläasteella. Hänen varhaisimmista teoksistaan on öljyvärimaalaus vuodelta 1895, joka kuvaa soutuveneä. Mutta kuvataiteesta ei heti tullut Edward Hopperin elämän työtä. Pitkästä aikaa hän haaveili merivoimien arkkitehdin urasta.
Valmistuttuaan lukiosta vuonna 1899, Hopper ilmoittautui kuvituskursseille. Ja jo vuonna 1890 hän jatkoi opintojaan Taideteollisessa korkeakoulussa New Yorkissa. Hänen opettajiaan olivat muun muassa impressionistit William Merritt Chase ja Robert Henry ns. "Ashkan-koulusta" - liike, joka oli kuuluisa realismin "kiinnittämisestä" sekä muodoltaan että sisällöltään.
Ura
Valmistuttuaan vuonna 1905, Hopper sai työn kuvittajana mainostoimistossa. Huolimatta siitä, että työ tuntui hänelle luovasti tukahduttavalta ja käytännölliseltä, se oli hänen tärkein tulonlähde. Hän voisi hyvin tukea itseään ja jatkaa luomista omalla tyylillään. Lisäksi Hopper on tehnyt useita ulkomaanmatkoja. Vuosina 1906, 1909 ja 1910 Edward matkusti Pariisiin ja myös Espanjaan vuonna 1910. Matkansa aikana hän onnistui hankkimaan kokemusta, joka osoittautui avain hänen henkilökohtaisen tyylinsä muodostumiseen. Huolimatta abstraktien liikkeiden kuten kubismin ja fovismin kasvavasta suosiosta Euroopassa, Hopperia houkutteli eniten impressionistien, erityisesti Claude Monet ja Edouard Manet, työ. Tänä aikana hän loi maalaukset "Silta Pariisissa" (1906), "Louvre ja veneiden laituri" (1907) ja "Kesä sisustus" (1909).
Palattuaan Yhdysvaltoihin Hopper lopetti työnsä kuvittajana. Hän aloitti oman työn esittelyn ja osallistui itsenäisten taiteilijoiden näyttelyyn vuonna 1910. Ja vuonna 1913 kansainvälisessä aseidenäyttelyssä myytiin hänen ensimmäinen maalauksensa "Purjehdus" (1911), joka oli esillä Paul Gauguinin, Henri de Toulouse-Lautrecin, Paul Cézannen, Edgar Degasin ja monien muiden teosten rinnalla. Samana vuonna Hopper muutti asuntoon Washington Squarella Greenwich Villagessa New Yorkissa, jossa hän viettää suurimman osan henkilökohtaisesta ja luovasta elämästään.
Vuonna 1920, 37-vuotiaana, Hopperille annettiin tilaisuus järjestää henkilökohtainen näyttely. Se pidettiin Whitney Studio Clubissa, johon osallistuivat taidekokoaja ja hyväntekijä Gertrude Vanderbilt Whitney. Ensinnäkin, Hopperin maalauksia Pariisista esiteltiin täällä.
Elämänsä jälkipuoliskolla taiteilija työskenteli rinnalla vaimonsa Josephinen kanssa Washington Square -aukion studiossa tai heidän usein matkallaan New Englandiin. Hänen tämän ajanjakson työnsä osoittaa usein heidän sijaintinsa, olipa kyseessä sitten rauhallinen kuva Cape Elizabethin majakasta hänen "Kahden maailman majakassa" (1929) tai yksinäinen nainen, joka istuu maalauksessa "Automaattinen" (1927), jonka hän esiteltiin ensimmäisen kerran toisessa näyttelyssään Renessä. Siellä hän myi niin paljon maalauksia, että hän ei pystynyt jonkin aikaa näyttelyyn, ennen kuin hän loi riittävän määrän uusia teoksia.
Toinen merkittävä Hopperin teos on vuonna 1925 maalattu maalaus, joka kuvaa viktoriaanista kartanoa "Rautatie" -radan vieressä. Vuonna 1930 hän osti ensimmäisen uuden rakennuksen modernin taiteen museon New Yorkissa. Kolme vuotta myöhemmin Hopperin henkilökohtainen retrospektiivi esiteltiin täällä. Mutta tästä ylivoimaisesta menestyksestä huolimatta, osa Hopperin parhaista teoksista oli vielä tulossa. Vuonna 1939 hän valmistui The New York Film -elokuvasta, joka näyttää nuoren naisen lipunkerääjän seisovan yksin teatteriaulassa. Tammikuussa 1942 paljastettiin hänen tunnetuin teoksensa "Yökyöpelit", joka kuvaa kolme asiakasta ja tarjoilijan kirkkaasti valaistuissa ruokasalissa hiljaisella tyhjällä kadulla. Melkein heti sen hankki Chicagon taideinstituutti, jossa se on esillä tähän päivään asti.
Hopperin suosio laski 1900-luvun puolivälissä, kun abstrakti ekspressionismi sai laajaa suosiota. Tästä huolimatta hän jatkoi laadukkaan työn luomista ja sai kriittistä suosiota.
Vuonna 1923 lomalla kesälomalla Massachusettsissa Hopper tapasi Josephine Verstyle Nivisonin, entisen luokkatoverinsa ja melko menestyvän taiteilijan. Nuoret tulivat melkein välittömästi erottamattomiksi ja menivät naimisiin vuonna 1924. Usein yhdessä tekemällä ne vaikuttivat toistensa tyyliin. Josephine vaati mustasukkaisesti, että hän on ainoa malli taiteilijan maalauksille, jotka vaativat naisten osallistumista. Siitä lähtien hänen vaimonsa on ollut esillä suurimmassa osassa Hopperin työtä.
Edward Hopper kuoli 15. toukokuuta 1967 kotonaan Washington Squarella, New Yorkissa. Hän oli 84-vuotias. Taiteilija haudattiin kotikaupunkiinsa Nyackiin. Josephine kuoli vajaan vuoden kuluttua ja testamentoi työnsä Whitneyn amerikkalaisen taiteen museolle.
