Lahjakas näytelmäkirjailija, haluttu teatterikirjoittaja, elokuvastudion merkittävä hahmo, Aleksanteri Arkhipov täyttää täysin yleisesti hyväksytyt menestymisen kriteerit. Hän tekee mitä haluaa, on siinä hyvä ja tuo tuloja. Vastauksena haastattelijoiden kysymykseen”miten sinä onnistut”, hän hymyilee kavalasti ja nauraa sen.
Aleksanteri Arkhipovin ei olisi ollut vaikeaa kirjoittaa käsikirjoitusta siitä, kuinka "yksinkertainen Uralin kaveri" (kuten hän itse kutsuu) muutti Jekaterinburgista Moskovaan ja päätyi niiden joukkoon, jotka tänään määrittävät elokuvien jakelun ja sarjamarkkinoiden kasvot Venäjä ja "onnistuneesti" laitetaan "modernin teatterin. Mutta hän ei tee tätä eikä suinkaan vaatimattomuudesta. Näytelmäkirjailijalla, käsikirjoittajalla, STV-elokuvayhtiön päätoimittajalla on muita juonteita parvessa. Yhdistämällä toimintansa elokuvateollisuudessa kirjallisuuteen, hän asettaa itselleen lukuisia ja erilaisia tavoitteita. Pidä mielessä, että "koko elämä ei riitä niiden saavuttamiseksi", Alexander Sergeevich, piilottamatta kavalaa hymyä, sanoo: "Olen aina haaveillut kuolemattomuudesta".
Yksinkertainen Ural-kaveri
KUTEN. Arkhipov syntyi 21.09.1977 Sverdlovskissa. Vanhemmat ovat ammatiltaan lääkäreitä, älykkäitä ja vieraanvaraisia ihmisiä. Arkhipovin talo oli aina täynnä vieraita, poika kasvoi intensiivisen älyllisen ilmapiirin ilmapiirissä. Tukeva, vahva, hymyilevä poika jo koulussa osoitti humanitaarista ajattelutapaa. Kaikista aiheista hän opetti historiaa ja kirjallisuutta. Luokassa hän oli joukkoviihdyttäjä. Hän keksi tontteja, joita kaverit näyttelivät koulun amatööriesityksissä. Alexander kirjoitti ensimmäisen näytelmänsä 15-vuotiaana. Sävellys oli epäkypsä, mutta nuori kirjailija osoitti lapsutonta intuitiota ennakoiden siinä vuoden 1993 poliittisia tapahtumia. Toinen näytelmä (jota kutsuttiin nimellä "The Cell" ja jota Arkhipov ei halua muistaa) ilmestyi, kun hän oli jo 25-vuotias.
Valmistuttuaan lukiosta Alexander meni opiskelemaan USU: n journalistiseen tiedekuntaan. Toisen vuoden jälkeen hänet erotettiin ja, kuten heinä päivinä sanoivat, "jyrsi" armeijaan. Hän palveli laivastossa, Itämeren partioaluksella Pylky. Demobilisaation jälkeen hän ei toipunut yliopistossa, vaan meni töihin. Koska minulla ei ole journalistin tutkintotodistusta, tuskin sain työtä "Iltauutisissa". Hänen räikeän ja ironisen artikkelinsa lahjonnasta yliopistoissa - "On helpompi maksaa kuin ottaa" - julkaisi valtavan resonanssin ja aiheutti toimittajan potkut. Pian hänet kutsuttiin viikoittaiseen "Podrobnosti + TV" -ohjelmaan (noina vuosina - yksi rohkeimmista ja lukuisimmista sanomalehdistä). Arkhipov juoksi suosittua humoristista sivua "Hohmodrom". Myöhemmin hän kirjoitti rakastuneensa sanomalehtityöhön:”Minulle 1000 merkin nuotti ja näytelmä, jossa olen työskennellyt kuusi kuukautta, ovat samanarvoisia. Koska äänenvoimakkuudella on merkitystä vain, kun saat maksun, ja voit saavuttaa sydämesi yhdellä lauseella."
Hänen toimituksellinen toimintansa alkoi "Yksityiskohdat" -osiossa. Sitten - Uralin "Argumentit ja tosiasiat" kulttuuriosaston toimittaja, Sverdlovskin elokuvastudion pitkien elokuvien toimittaja. Vuonna 2003 hän siirtyi Jekaterinburgin teatteriin. Hän opiskeli kirjallisuuden luovuuden kurssilla Nikolai Kolyada. Tänä aikana kirjoitettiin näytelmiä, jotka toivat Arkhipoville ensimmäisen suosionsa: "Dembel Train", "Pavlov's Dog", "Underground God", "Peaceful Island", "Jack - Neon Light". Hän sai toisen korkeakoulutuksen VGIK: ssä (Rustam Ibragimbekovin työpaja). Muistuttaessaan oppilaitaan Alexander mainitsee kaksi täysin erilaista teesiä:
- Hän kehui ja oli ylpeä siitä, että "hostellissa" hän asui samassa huoneessa, jossa Vasily Šukshin kiipesi palopalsta juostaessaan vodkaa.
- Hän pitää kansainvälisen palkinnonsaajana ainoaa Venäjän federaation kunniataideteollisuuden työntekijää, Nikolai Vladimirovich Kolyadaa. K. S. Stanislavsky. Loistava proosakirjoittaja, näytelmäkirjailija ja käsikirjoittaja opetti hänelle tärkeintä - "istumaan työpöydän äärellä ja säveltämään oman maailmansa".
Arkhipovin toiminta on liittynyt 2000-luvun alusta elokuvaan. Hän työskenteli elokuvastudion päätoimittajana Jekaterinburgissa. Saatuaan Sergei Seljanovilta tarjouksen toimittaa televisio-projekteja elokuvayrityksessään, hän muutti perheensä kanssa Moskovaan. Tällä hetkellä hän on STV: n toimituksen päällikkö. Elokuvayhtiön käsikirjoittajana, toimittajana ja elokuvan valmistusprosessin järjestäjänä Alexander Arkhipov on julkaissut noin neljäkymmentä onnistunutta projektia. Hänet tunnetaan televisio-sarjojen "Yön tahto", "Zhurov", "Se oli Gavrilovkassa", "Hävittäjät" käsikirjoittajana. NET "," Moskova. Kolme asemaa ". Yksi TNT-kanavan luonnoksen "Women's League" käsikirjoittajista. Osallistui täyspitkien animaatioelokuvien "Sinbad: Seitsemän myrskyn merirosvot", "Sadko", "Buka" luomiseen.
Elokuvateollisuus "STV"
Lähes vuosikymmenen ajan Aleksanteri Arkhipov on työskennellyt Moskovan toimistossa yhdessä Venäjän merkittävimmistä ja vahvimmista suurista studioista - Sergei Seljanovin STV-elokuvayhtiöstä. Tänä aikana hän onnistui ottamaan yhden Venäjän elokuvateollisuuden avainhenkilöistä.
Kehityspäällikkönä Arkhipov kehittää toteutettavaksi otetun projektin tyhjästä, kun on vain idea, käynnistää se tuotantoon. Elokuvastudio harjoittaa suurten genre-elokuvien teollisuutta ja keskittyy elokuviin, jotka voivat houkutella vähintään miljoonia katsojia elokuvateattereihin, eli tuoda noin 250 miljoonaa ruplaa maksuja. Ei-kaupallisen elokuvan kapealla on läsnä, koska tämä suunta on vastuussa elokuvan kehityksestä taidemuotona. Mutta mikä tahansa tekijän elokuva on menetys, ja projektia tuetaan vain, jos se on ehdoitta kirkasta materiaalia: se on lahjakas teos, jopa tuntemattoman kirjailijan, tai sellaisen arvovaltaisen ohjaajan ehdotus, joka on jo julistanut itsensä elokuvissa.
Arkhipovin tehtävä elokuvayhtiön päätoimittajana on yhdessä avustajien (5–7 henkilökunnan lukijaa ja toimittajia) kanssa löytää ne, jotka tarjoavat alkuperäisen juonen, epätavallisen ympäristön ja todellisen sankarin. Tällainen tarina "ampuu". Arkhipov arvioi monet lukemista käsikirjoituksista hyviksi, mutta ei sopiviksi "STV". Syitä on useita:
- Jokainen tarina ei luonteeltaan sisällä mukanaan vetovoimaa ja muita elementtejä, jotka ovat tarpeen suurelle genre-elokuvalle.
- Kirjoittajan ajatus valitun aiheen relevanssista, pääidea ei ole sama kuin yleisön mielipide.
- Käsikirjoitus ei ole kudottu vuokraelokuvateatterin sääntöjen mukaan: se oli alun perin kammio tai sen muotoilu on lähellä televisiosarjaa.
- Käsikirjoituksen sisäisen rakenteen periaatteita loukataan - draaman mekaniikka on paljastettu, juoni on esitetty väärin.
- Elokuvaprojektin perustana olevan tarinan on oltava yksinkertainen, mutta ei alkeellinen, ja siihen on sisällytetty syvä merkitys.
STV-studion tehtävistä Arkhipov nostaa esiin kaksi:
- Tee enemmän elokuvia. On mahdotonta ennustaa, että tästä tai toisesta nauhasta tulee "katoamaton". Mutta on olemassa tilastoja ja fysiikan lakia "määrän siirtymisestä laatuun". Saadaksesi yhden tai kaksi hyvää skenaariota loppuun, sinun on kehitettävä 10-15. Tämä tarkoittaa, että sadasta tehdystä elokuvasta kymmenen voi osoittautua hyväksi, ja yksi menee historiaan.
- Älä jahtaa elokuvan trendejä. Nyt on yksinäisyyden aika. Kaikki muuttuu niin nopeasti, että on lähes mahdotonta päästä "elokuvamaiseen" suuntaukseen. Siksi sinun on luotettava omaan makuun ja tehtävä mitä haluat.
Alexander Sergeevich sanoo, että on mahdotonta johtaa tiettyä keskimääräistä matriisia, joka takaa elokuvaprojektin onnistumisen. Intuitio ja sisäinen luottamus tulevat usein apuun. Menestyksessä on kuitenkin kolme olennaista ainetta. Elokuvan on:
- ensinnäkin päästä markkinoille, olla kysytty joukossa;
- toiseksi tuoda liiketoiminnan toiminnalle ja edelleen edistämiselle tarvittava voitto;
- kolmanneksi, tyydyttämään yleisön älyllisiä vaatimuksia, eikä pelkistämään elokuvaa muotoon "popcorn on the sofa".
Vaikuttaa siltä, että tuloksen saavuttamiseksi on välttämätöntä yhdistää epäjohdonmukaiset. Mutta lahjakas käsikirjoittaja, kokenut toimittaja ja ammattitaitoinen elokuvantekoprosessin järjestäjä onnistuu sovittamaan liiketoiminnan taiteeseen.
Käsikirjoitustyöpaja
A. Arkhipov, joka luki kuukausittain useamman kuin yhden oopuksen sadoista toimittajalle lähetetyistä teksteistä, seurasi tiettyä suuntausta. Ne, jotka osaavat kirjoittaa, ottavat usein hakkeroidun, uupuneen aiheen. Tai tietämättä mitä puhua, he yrittävät arvata mitä tarvitaan. Vaikka hakevat kirjoittajat, joilla ei ole riittäviä kirjallisia taitoja, ilmaisevat usein uusia ajatuksia, tarjoavat mielenkiintoisia tarinoita. Päätös oli ilmeinen - työskennellä nuorten kykyjen kanssa, joilla ei ole tarpeeksi koulua, opettaa heitä kirjoittamaan käsikirjoituksia draaman lakien mukaisesti.
Näin ilmestyi Aleksanteri Arkhipovin käsikirjoitustyöpaja. Se toimii Venäjän valtion humanististen yliopistojen taidehistorian tiedekunnan korkeakoulun taidekäytäntöjen ja museotekniikoiden pohjalta. Luentojen, työpajojen ja mestarikurssien aiheet ovat laajat ja monipuoliset. Tässä on vain muutama niistä aiheista, joita mestari tarjoaa niille, jotka haluavat parantaa kirjallisia taitojaan: "Käsikirjoituksen kehittäminen - toimittajan näkemys", "Oikean yhteenvedon kirjoittaminen", "Genre-vuokraelokuvien draaman ominaisuudet" Menetelmät käsikirjoituksen luonnoksen kirjoittamiseksi "," Skenaarion sijoittelun spesifisyys ". Myös vuorovaikutuksen muodot kuuntelijoiden kanssa vaihtelevat. Koulutus tapahtuu henkilökohtaisesti, poissa ollessa, verkossa interaktiivisten ja multimediatekniikoiden avulla.
Työmäärästä huolimatta Alexander Sergeevich käyttää paljon aikaa opetukseen. Vuodesta 2012 - opettaja Venäjän valtiollisen humanistisen yliopiston taidehistorian tiedekunnassa. Arkhipov aloitti käsikirjoituksen opettamisen Jekaterinburgin kaudella Strana Film Business Academy -opistossa. "STV: ssä" aloitin projektin, jossa käsikirjoitustyöpajoja järjestetään alueellisten elokuvastudioiden pohjalta. Arkhipov on Master of the League of Kino -kurssikoulun "Serial 2.0" -kurssin päällikkö. Lisäksi: osallistuu käsikirjoittajien maratoniin (kilpailu ja koulutusohjelma aloittelijoille); Turning Point -tyylilajin täyspitkät projektit Pitching-tuomaristossa; on All-Russian Putying of Debutants -kilpailun ja kansainvälisen "Premonition" -elokuvafestivaalin kilpailun asiantuntijaneuvoston jäsen, festivaalin "KenoVision" tuomariston jäsen.
Kun kuuluisaa näytelmäkirjailijaa ja käsikirjoittajaa pyydetään antamaan neuvoja niille, jotka haluavat kokeilla onneaan, ja lähettämään hakemuksen heille, ettei heitä studioon, Arkhipov sanoo: "Luulen, että yritys ei ole vain sovellus ja hyvät aikomukset. Kirjoita täysimittaisia teoksia, älä rajoita itseäsi yhteenvetoon. " Alexander Sergeevich on vakaasti vakuuttunut siitä, että käsikirjoittajan kynän alta tulee "lopputuote", eikä sitä tule lähettää ohjaajalle ymmärtämistä ja "mieleen tuomista" varten. Tätä varten kirjoittajan on paitsi tiedettävä draaman mekaniikka, myös ymmärrettävä käsikirjoituksen sisäinen rakenne ja mikä tärkeintä - löytää itsensä tekstistä. Hyvä kirjoittaminen perustuu aina intuitioon ja käsityötaitoihin.
Näytelmäkirjailijan ja käsikirjoittajan oma luova käytäntö on seuraava: työskentele käytännössä keskeytyksettä, mutta alhaisella tehokkuudella - enintään yksi näytelmä vuodessa. Arkhipov selittää tämän kaukana teemasta sen toteuttamiseen. Ja hän antaa esimerkin: "Tein dokumentin Levitanista vuonna 2008, ja idea luoda se syntyi 10-vuotiaana." Arkhipov kirjoittaa käsikirjoituksen nopeasti, hän tekee työn melkein välittömästi "puhtaan kopion" saamiseksi, hän muokkaa dialogeja päähänsä ja lopulta hän voi muuttaa vain rakennetta.
Kirjallisuuskriitikot huomauttavat: "Kun kuuntelet Arkhipovin näytelmän tekstiä, et huomaa kuinka aika lentää, siinä on jotain Tšehovista". Hänen aikalaisiinsa lähinnä Arkhipovin draamaa on Uralin runoilija Boris Ryzhiy, samasta Nikolai Kolyadan piiristä ja "voimakkain kulttuuripurkaus 1980- 1990-luvulla". Taitojaan parantamalla Alexander Sergeevich kääntyi nykyaikaisen länsimaisen draaman kokemuksen puoleen: hän suoritti opetuksen käsikirjoituksessa -kurssin Kuvataidekoulussa, jonka Etelä-Kalifornian yliopisto (USC) järjesti vuonna 2012 erityisesti venäläisille tuottajille, toimittajille ja käsikirjoittajille.
Ei sanaakaan henkilökohtaisesta elämästä
Alexander Sergeevich on avoin joukkoviestimille: hän vastaa mielellään kirjeenvaihtajien kysymyksiin, osallistuu televisio-ohjelmiin, puhuu luovissa kokouksissa ja teosten esittelyissä. Haastattelijoiden mukaan hän on yksi mielenkiintoisimmista ja ystävällisimmistä keskustelukumppaneista. Mutta samalla se tekee selväksi, että vain hänen työstään (elokuvateatteri, teatteri, kirjat) on keskusteltavaa. Eräässä keskustelussa näytelmäkirjailija ilmaisi rennosti vaimonsa mielipiteen pääkaupunkiin muuttamisesta ja elokuvan käänteestä kohtalossaan. Sinbadia koskevan animaatioelokuvan esittelyssä hän antoi lipsahdus, että "hän teki sarjakuvan lapsilleen". Ja sitten, ilman ylpeyttä, hän lisäsi, että kun kaksivuotias tytär meni ensin elokuviin, se oli hänen elokuvansa.
Eikä sanaakaan, ei puolisana hänen henkilökohtaisesta elämästään. Avioliitosta tai avioerosta, suhde tai suhde jne. Ei ole juoruja. Huolelliset valokuvajournalistit eivät voi edes ylpeillä kuvista (ei virallisista eikä kevyistä), joissa Aleksanteri on vangittu naisten kanssa. Tabloidien sivuilla on vain työ- tai epävirallisia puitteissa otettuja valokuvia kollegoiden ja yhteistyökumppaneiden kanssa, ja kuten julkaisuista näkyy, puhtaasti miesten kokouksia. Maallisessa aikakirjassa luemme Arkhipovin kommunikoinnista "kahden sanychin" kanssa: kuinka hän juo teetä Kalyaginin luona, miksi hän ajaa ympäri Moskovaa Pantykinin autolla.
Aleksandr Sergeevich onnistuu taitavasti olemaan asettamatta tiedotusvälineiden saataville tietoja, jotka eivät kuulu hänen ammatillisten etujensa piiriin.
Aivohalvauksia muotokuva
Alexander Arkhipov houkuttelee huomiota paitsi työstään. Hän on yhtä erikoinen kuin ihminen. Hän on samanaikaisesti useissa rooleissa: kehitysjohtaja ja STV: n päätoimittaja, Moskovan kirjailijoiden liiton jäsen, luennoitsija Venäjän valtion humanitaarisessa yliopistossa. Ja samanaikaisesti hän jatkaa skriptien kirjoittamista. Niiden lukuisien projektien joukossa, joissa Alexander toimii järjestäjänä, on projekteja, jotka ovat kaukana kirjallisuudesta, teatterista ja elokuvasta. Yksi niistä on Jekaterinburgissa perustettu nimettömien pelaajien klubi, jossa he auttavat uhkapelaamisesta kärsiviä.
Arkhipov on innokas keräilijä historialliseen ajanjaksoon viime vuosisadan 50-luvulle asti. Antiikkiasiakirjat, valokuvat, armeijan univormut ja palkinnot, taloustavarat - kaikki, mikä "tarttuu käsiin". Keräilijän ylpeys on tšekkiläiset postimerkit vuoteen 1953 saakka. Muuten, paljon tästä oli hyötyä elokuvien sarjassa. Ja Aleksanteri Sergejevitšin pöydällä seisovan mukitelineen (Jekaterinburgin oopperatalon kuvalla) ansiosta hän keksi idean viistetty lasilla, josta tuli Sinbad-elokuvan aarre. Tämä löytö auttoi tontin lisäksi myös PR-merkkisiä mukinpitimiä vapautettiin ensi-iltaan, ja ne soitettiin yleisön keskuudessa.
Suunnitelmat ja unelmat
Arkhipov tekee mitä tekee, antaa iloa ja tuo tuloja. Menestynyt henkilö tuskin voi pyytää enempää. Mutta Alexander Sergeevich ei pysähdy siihen.
- Ajatus näytelmän asettamisesta yksin tuli Arkhipovalle, kun hän osallistui luovaan laboratorioon (taiteellinen johtaja M. Ugarov) TEATR. DOC-projektiin. Tämä on dokumenttiteatteri "lähtemällä elämän totuudesta": kun esitykset luodaan "sanatarkasti" tekniikalla (joka perustuu todellisiin diktafonitallenteisiin). Ensimmäinen käsikirjoittajan käsikirjoittajan kokemus TEATR. DOC: n Jekaterinburgin osastossa on A. Rodionovin näytelmä "Moldovan sotaa pahvilaatikkoa varten", joka kertoo maahanmuuttajien ongelmista. Ohjaaja Arkhipovin elokuvateosten joukossa on kaksi kotimaassaan kuvattua dokumenttielokuvaa: "Sverdlovsk Speaks" (2008), "43. vuoden paras päivä" (2010) ja Moskovan ajan elokuva "Alexander Maslyakov".70 ei ole vitsi, 50 on vitsi "(2011).
- Näytelmäkirjailijan bibliografia on pieni. Tarina "Myytti", kirjoitettu vuonna 2003, ja näytelmäkokoelma "Mirny Island". Tämä on sarjan "The Ural School of Drama" ensimmäinen osa, joka julkaistiin samannimisen näytelmän ensi-iltansa kanssa (2011). Arkhipov toivoo täydentävänsä kirjallista matkatavaraan aloittamalla romaanien ja lasten satujen kirjoittamisen. Hän mainitsi tämän Teatralnaja Gazetan kirjeenvaihtajalle haastattelussa. Unelmilla on taipumus toteutua. Ja on aivan mahdollista, että pian laitamme kirjahyllyyn nykypäivän suosikkikirjoittajiemme volyymien ohella kirjailija Arkhipovin suuren osan. Tai näemme teatterifestivaalilla lapsille tarkoitetun näytelmän, joka on lavastettu Aleksanteri Sergeevitšin - mutta ei Puškin) tarinan mukaan)).
-
Käsikirjoittajan välittömät suunnitelmat ovat palata teatteriin ja omistaa enemmän aikaa elokuvalle, mutta näytelmien luomiselle. Teatteri, joka on yleensä erittäin inertti nykykirjallisuuden suhteen, on omaksunut suuren osan Arkhipovin kirjoittamista. Nykyään häntä kutsutaan "muodikkaaksi" käsikirjoittajaksi. Tunnetuimpia ovat esitykset, jotka käyvät monissa teatteripaikoissa maassa: "Dembel Train" (2003), "Mosin Rifle" (2008), "Mirny Island" (2011), "Nikodimov" (2013), "Rebels" (2015) … Kollegat vitsailevat, että Nikolai Kolyadan oppilas peri mestarilta onnen "laittaa" kaikkialle Venäjälle.
Arkhipov työssä
