Erinomaisen näytelmäkirjailijan ja ohjaajan Iosif Efimovich Kheifitsin teokset kattivat koko Neuvostoliiton ajan. Mestari osoitti olevansa todellinen taiteilija, joka säilytti elokuvassa jälkipolville kuvan ihmisestä jatkuvasti muuttuvassa historiassa.
Jopa klassikkojen teosten elokuvasovituksessa Joseph Kheifits onnistui löytämään nykyajansa piirteet sankareistaan, puhuen nykyisestä päivästä. Hän muutti proosaa lahjakkaasti elokuvan kielelle, ja hänen ohjaustuloksensa olivat aina onnistuneita.
Lapsuus ja nuoruus
Vuonna 1905 poika syntyi työntekijän Efim Kheifitsin perheessä Minskissä. Joseph hämmästyi poikkeuksellisista luovista kyvyistä lapsuudesta lähtien. Myöhemmin hän kiinnostui elokuvasta.
Vuonna 1924 nuori mies muutti Leningradiin opiskelemaan kuvataiteen teknilliseen oppilaitokseen. Siellä Joseph tapasi Alexander Zarkhin, hänen tulevan kirjailijansa ja ystävänsä.
Opiskelija onnistui yhdistämään opintonsa Nedelya-uutiskirjeen arvostelujen kirjoittamiseen. Opintojensa suorittamisen jälkeen Kheifits jatkaa tietämystään ja taidotaan elokuvataiteen tiedekunnan taidehistorian instituutissa aloittaen samalla työn Sovkinon tehtaalla.
Tuleva mestari kirjoittaa yhdessä Zarkhin kanssa käsikirjoituksia elokuville Tulen ja kuun kuljetus vasemmalla. Ystävät järjestivät lavastetun komsomoliprikaatin ja alkoivat kuvata elokuvia Neuvostoliiton nuorista "Tuuli kasvoissa" ja "Keskipäivä". Kheifits-Zarkhi-duo kuvasi elokuvan "Kotimaani" armeijan korkeimpien virkamiesten määräyksellä Kiinan rajalla tapahtuvista tapahtumista.
Luova tapa
Eilisten opiskelijoiden luomaa mestariteosta ihailivat kokeneet käsityöläiset. Kuva ei kuitenkaan pitänyt viranomaisista, ja se unohdettiin. Hän pysyi vain elämäkerrassa.
Häpeän syy on elokuvantekijöiden suhde esiintyjien yksilöllisyyteen. Vaikka vanha kirjoitettu kaanon oli vanhentunut, uutta sensuuria ei ole vielä vahvistettu. Siksi nykyajan kriitikot kutsuvat Kotimaani luetteloksi vaatimattomista henkilöistä.
Nauhan luomiseen osallistuneet esiintyjät olivat ja ovat edelleen suurelta osin vähän tunnettuja. Myöhemmin he eivät onnistuneet rakentamaan elokuvauraa.
"Kuumat päivät" -elokuvassa mestarit ovat jo kuvanneet vain julkkiksia. Kuva osoittautui kuitenkin liian simuloiduksi ja staattiseksi. Mutta kuvaamisen aikana Joseph tapasi viehättävän Yanina Zheimon.
Suurimman osan ohjaajan työstä on ihmisen persoonallisuus. Elävä vahvistus on kuva, josta on tullut klassikko, "Itämeren sijainen".
Tontin mukaan Polezhaevin kuva kuvaa selvästi proletariaatin ja älymystön harmonisen vuorovaikutuksen mahdollisuutta. Tämän projektin ja elokuvien "Hänen nimensä on Sukhe-Bator" ja "Hallituksen jäsen" tarkoitus on sama: näyttää sankareiden henkilökohtainen polku vallankumoukseen, joiden sosiaalinen asema ja älykkyyden kehitys ovat erilaisia.
Vaiheen mestariteoksia
Elokuvakirjastoa täydensivät mestarit "Japanin tappio", "Elämän nimissä" ja "Kallisarvoiset jyvät". Sitten luova elämä taukosi. Aikana nousussa taistelussa kosmopoliittisuutta, Kheifitz lopetti kuvaamisen.
Zhurbiny-perheen 1954 mukauttaminen nimettiin isoksi perheeksi. Nauha on tehty sosialistisen realismin tyylilajissa ja kertoo työskentelevästä dynastiasta. Sankarien suhde ammatilliseen toimintaansa ei liity suoraan.
Suuntaus jatkui "Rumjantsevin tapauksessa" ja "Rakas mieheni". Yksi luovuuden tärkeimmistä paikoista on klassikoiden siirtäminen näytölle.
Merkittävimmät olivat Tšekhovin "Lady with the Dog", Turgenevin "Asya" sekä "Kaupungissa C" ja "Bad Good Man". Samaan aikaan ohjaaja osallistui elokuvien "Ainoa", "Ilotulitus, Maria!" ja ensin naimisissa.
Mestarin suureksi valitukseksi hän ei saanut lupaa kuvata Y. Tolubeevin ideaa, kuvata kuvaa "Tevye the Milkman" huolimatta siitä, että L. Traubertin käsikirjoitus oli jo valmis.
Kirjailijan elokuvasankarin käsite muuttui monimutkaisemmaksi kuudennen- ja kahdeksankymmentäluvun välillä. Ohjaaja korostaa yksilöllisyyden arvaamattomuutta, inhimillisen aseman kaksinaisuutta, poikkeamista perinteisistä ajatuksista käyttäytymisnormeista.
Tämän seurauksena mestari sai toimivan johtajan arvonimen. Viimeisessä elokuvassaan "Vaeltava bussi" ohjaaja esittelee katsojan alkuperäisessä muodossaan henkilön ja hänen eksistentiaalisen ympäristönsä kanssa. Samaan aikaan tontissa ei ole ylikylläisyyttä akuuteissa tilanteissa.
Perheasiat
Joseph Efimovich oli naimisissa kahdesti. Hänen ensimmäinen vaimonsa oli Janina Zheimo, joka antoi hänelle pojan Julian, joka oli myöhemmin kuuluisa puolalainen operaattori.
Toinen valittu mestari, Irina Vladimirovna Svetozarova, iski häntä harvinaisella kauneudella. Pariskunnalla on kaksi lasta, pojat Vladimir ja Dmitry. Ensimmäisestä tuli elokuvataiteilija, toisesta - ohjaaja.
Kheifits on onnellinen avioliitossa. Rakkaus hallitsi heidän kotonaan. Perhe asui melko vaatimattomasti. Samanaikaisesti mestarin leikkaamia hyllyn kirjoja pidettiin todellisina aarteina.
Kheifits rakasti kotitekoisia tuotteita. Usein hänen tekemänsä pienet asiat ilmestyivät taloon. Elokuvantekijä kuoli 90-vuotiaana.
Hänet haudattiin muistohautausmaalle Pietarin lähelle Komarovon kylän lähelle. Kuuluisan ohjaajan työtä on mahdotonta yliarvioida.
Hänen työnsä on palkittu kansainvälisillä palkinnoilla. Viranomainen erotettiin saavuttamattomasta korkeudesta kotimaisessa elokuvateollisuudessa.
Tunnetuimmat näyttelijät pitivät kunnia työskennellä hänen kanssaan, jopa jaksollisissa rooleissa.
Henkilökohtaisessa ja ammatillisessa toiminnassaan ohjaaja muistutti Tšekhovin surua herkullisuudellaan ja maltillisuudellaan. Hän vältteli teeskentelyä. Mestari kohteli lempeällä surulla ihmisiä, jotka eivät täyttäneet hänen odotuksiaan, pysähtymättä uskomasta heidän muutokseensa.
