Kuuluisa muusikko Eric Johnson tunnetaan erinomaisena rock-kitaristina ja säveltäjänä. Hän puhuu kuitenkin sujuvasti laulua ja soittaa pianoa.
Eric David Johnson syntyi suuressa perheessä. Kaikista vanhimmista lapsista kolme sisarta ja veli, nuorin kolmen vuoden iästä, liittyi musiikkiin. Muusikko on valmis puhumaan tuntikausia luovuudesta, mutta hän on sitä mieltä, että hänen henkilökohtaisen elämänsä tulisi olla tuntematon suurelle yleisölle.
Elämän työn etsiminen
Tulevan taiteilijan elämäkerta alkoi vuonna 1954. Poika syntyi Austinissa 17. elokuuta. Molemmat vanhemmat rakastivat musiikkia. Hänen isänsä, ammatiltaan anestesiologi, palvoi jazzia ja klassikoita, kuunteli jatkuvasti levyjä. Lapset oppivat soittamaan pianoa. Ketterä ja aktiivinen Eric, ympäröivien ihmisten suureksi yllätykseksi, haaveili harjoittelemisesta jo varhaisesta iästä alkaen. Heti kun hän oli viisi, hän liittyi veljensä ja sisartensa luo.
Perhe osallistui usein musikaalien ensi-iltoihin täydellä voimalla. Johnson Jr: n musiikkimaku muuttui vähitellen. Ensimmäisiä laulujaan hän aloitti 8-vuotiaana. Alku, muusikon itsensä mukaan, ei ollut loistava. Kirjailija itse sai kuitenkin todellisen ilon teostensa esityksestä. Hän ei unohtanut opettajaa, joka kehitti täydellisesti opiskelijan kuulon.
Eric kirjoitti kiitoksen Orville Weissille "Ah Via Musicom" -teoksen kommenteissa. Ja jokaisen improvisaation yhteydessä hän muistaa muusikon mukaan aina opettajan. Johnson ei kuitenkaan koskaan oppinut näkemään lukea.
10-vuotiaasta lähtien poika lakkasi pitämästä klassikoita. Hän kiinnostui improvisaatiosta. Vuonna 1964 Eric kuuli veljensä ja bändin soittavan kitaraa. Häntä järkytti Venturan ja Beach Boysin sävellysten soitto ja raskas ääni. Ensimmäisen instrumentinsa poika sai 11-vuotiaana. Kuitenkin kesti kauan, ennen kuin hän onnistui saavuttamaan halutun äänen. Piano unohdettiin. Hänet korvattiin kitaralla. Nuori esiintyjä paransi taitojaan kotona keskeytyksettä.
Hän liittyi ensimmäiseen bändiinsä "The Id" klo 13. Aloittavan kitaristin oli lähdettävä pitkän poissaolonsa vuoksi Alaskan loman vuoksi. Kollegat eivät odottaneet hänen palaamistaan ja löysivät korvaavan. Poika ei järkyttynyt pitkään aikaan: useita muita ryhmiä kutsui hänet. Usein harjoitukset päättyivät kauan keskiyön jälkeen, ja Eric nukahti aivan laitteiden päällä. Johnson kutsui sähkökitaraa maailman parhaaksi soittimeksi.
Polun alku korkeuksiin
Jimi Hendrixistä tuli hänen idoli. Kun Eric kuuli hänen soittavan ensimmäistä kertaa, Eric piti sitä liian vaikeaksi itselleen, mutta hän ei voinut olla tunnustamatta olevansa todellinen virtuoosi. Hän ei edes yrittänyt kopioida mitään ideaalinsa ohjelmistosta. Kesti kauan, ennen kuin Johnson päätti soittaa yhden sävellyksistä. Hänen suureksi hämmästyksekseen osoittautui, että oli mahdotonta saada samaa ääntä kuin alkuperäinen. Tämän seurauksena muusikko otti paitsi vähän Hendirksin tyylistä myös saavutti oman ainutlaatuisen äänensä ja kehitti oman soittotyylinsä.
60-luvun jälkipuoliskolla Eric vietti paljon aikaa instrumentaalimusiikin kokeilemiseen. Hänet ohjasi Vince Mariani, joka pysyi Johnsonin kumppanina suurimman osan opiskelijan urasta. Marianin ansiosta albumin työ alkoi. Hän kirjoitti yhdessä Vincen kanssa raidan "Desert Rose", joka sisältyy kokoelmaan "Ah Via Musicom".
Vuonna 1973 Johnson löysi jazz-rockin ja fuusion. Koko seuraavan vuoden ajan oli koulutusta uuden suunnan toteuttamiseen. Ericin ryhmä "The Electromagnets" tuli vähitellen tunnetuksi. Bändi hajosi vuoteen 1976. Eric päätti, että on aika laulaa. Hän aloitti soolomateriaalin parissa.
Kuuden kuukauden ajan muusikko kehitti soittotekniikkaansa ja aloitti sitten yhdessä Billy Maddoxin ja entisen ryhmän bassokitaristin ja rumpalin Kyle Brockin kanssa uuden projektin. Läpimurto oli kuuden vuoden sopimus Bill Hamin kanssa. Tästä lähtien muusikko voi osallistua vain tunnetuimpiin tapahtumiin. Työtä jatkettiin uuden albumin "Seven Worlds" parissa. Trio alkoi seitsemänkymmentäluvulla, studioalbumi julkaistiin vasta vuonna 1998.
Kahdeksankymmentäluvut alkoivat työskennellä istuntomuusikkona Carol Kingin, Christopher Crossin ja Kat Stevensin kanssa. Kitaristi aloitti yhteistyön Austin City Limits -näyttelyn kanssa. Sävellyksestä "Clovers of Dover" tuli instrumentalistin referenssisoundi.
Uudet menestykset
Vuonna 1985 Johnsonin esitys ilahdutti Prinssiä. Hän suositteli allekirjoittamaan sopimuksen muusikko-yhtiön "Warner Bros." kanssa. Ongelmat alkoivat ääntä koskevista erimielisyyksistä: tuottajat pyrkivät muistuttamaan jo kuuluisia esiintyjiä, Johnson vaati omaa versiotaan. Tuloksena vuonna 1986 esiteltiin eniten ihailtu levy "Tones". Johnsonista tuli välittömästi kaikkien kitaristien huomion keskipiste.
Eric nimitettiin Grammyksi, julkaisi singlensä "Zap" ja lopetti työskentelyn Warner Brosin kanssa. Muusikon sooloalbumi näki valon. Cinema Records antoi hänelle täyden luovuuden vapauden. Ah Via Musicom -projektin kehittäminen kesti 15 kuukautta. Se esiteltiin yleisölle vuonna 1990.
Kokoelma muuttui nopeasti kullaksi. Avullaan Eric tajusi täysin kykynsä. Samaan aikaan Guitar Player -lehti nimitti esiintyjän vuoden parhaaksi kitaristiksi ja sisällytti hänet 1900-luvun sadan parhaan muusikon joukkoon.
Vuonna 1992 Eric sai Grammyn parhaan instrumentaaliesityksen kategoriassa kappaleestaan Cliffs of Dover. Alien Love Child (Live & Beyond) -albumille vuonna 2001 äänitetty "Rain" toi luojalle uuden Grammy-ehdokkuuden parhaasta pop-instrumentaaliesityksestä.
Huhtikuussa 2005 Johnson sai parhaan akustisen kitaristin, vuoden muusikon ja parhaan sähkökitaristin palkinnot Austin Music Awards -palkinnoissa.
Tuon vuoden kesällä julkaistiin levy "Bloom". Kriitikot puhuivat hänestä hyvin. Live-albumi "Live From Austin TX" esiteltiin hieman myöhemmin. Hän vahvisti jälleen Johnsonin erinomaisen esiintyvyyskyvyn.
