Vuosien varrella taiteilija Vladimir Alexandrovich Serov on kirjoittanut monia historiallisia maalauksia. Hän jakoi täysin ja kokonaan Neuvostoliitossa levitetyn ideologian, uskoi sosialismiin ja kommunismiin, joten kirjoitti paljon tästä aiheesta.
Hänen työnsä erityisellä paikalla ovat kankaat, jotka kuvaavat lokakuun vallankumouksen johtaja Vladimir Ilyich Leniniä. Serov kirjoitti niin kutsutun sosialistisen realismin tapaan.
Elämäkerta
Vladimir Alexandrovich Serov syntyi vuonna 1910 Emmauksen kylässä Tverin alueella. Ennen vallankumousta perhe asui hyvin - Vladimirin isoisä oli pappi ja kyläläiset kunnioittivat sitä. Hänen vanhempansa olivat opettajia, ja kun vallankumous alkoi, he hyväksyivät täysin sen ideologian ja alkoivat rakentaa sosialismia yhdessä koko yhteiskunnan kanssa. Myöhemmin Vladimirin äidistä tuli RSFSR: n arvostettu opettaja ja hän sai Neuvostoliiton korkeimman palkinnon - Leninin ritarin.
Kun poika kasvoi, Serovs muutti Vesyegonskin aluekaupunkiin. Siellä tuleva taiteilija meni kouluun, ja siellä tapahtui merkittävä tapahtuma: hän tapasi avantgarditaiteilijan Savely Shleiferin. Hänellä oli oma studio Vesyegonskissa, jossa hän opetti maalausta halukkaille.
Ensimmäisistä oppitunneista Volodya tajusi kuinka paljon hän halusi piirtää. Joten kysymys ammatin valinnasta ei koskaan ollut hänen edessään - Serov tiesi aina, että hänestä tulisi taiteilija.
Paljon myöhemmin sodan aikana Shleifer kuoli Auschwitzin keskitysleirillä. Serov sai tietää, että mentori testamentoi kaikki kankaat hänelle parhaaksi opiskelijaksi. Nyt sekä nämä teokset että monet Serovin maalaukset ovat taiteilijan kotimaassa Emmausissa, jonne luotiin kuuluisan maanmiehen muistomuseo.
Nykyaikaiset ihmiset tunsivat Vladimir Alexandrovichin kirjoittavan useita kankaita, joissa Lenin oli kuvattu - eräänlainen "Leniniana". Hän oli kiinnostunut vallankumouksen johtajasta lapsuudesta lähtien, vanhempiensa kautta - vakuuttuneista sosialismin rakentajista. Lapsena hän maalasi muotokuvia "Leninin isoisästä".
Ja kun hän tuli Petrogradin taideakatemiaan, hän otti tutkielmanaan maalauksen "Leninin saapuminen Petrogradiin vuonna 1917". Nuoren taidemaalarin tutkintotodistuksen pää oli taiteilija Vasily Savinsky, joka maalasi erinomaisesti historiallisia kankaita ja muotokuvia. Ehkä Vladimir otti häneltä kiinnostuksensa historialliseen aiheeseen.
Taideakatemian jälkeen Serov tuli jatko-opiskeluun ja meni toisen lahjakkaan taiteilijan luokse - Isaac Brodsky tuli hänen johtajaksi. Vuonna 1934, kun hän valmistui tutkijakoulusta, Vladimir esitteli valmistumisensa kuvan "Siperian partisaanit".
Taiteilijan ura
Vaikka jatko-opiskelija, Serov alkoi osallistua näyttelyihin teoksillaan. Vuonna 1932 hän esitteli teoksiaan ensimmäistä kertaa näyttelyssä, joka oli omistettu työläisten ja talonpoikien puna-armeijan 20. vuosipäivälle. Vakavimmat kriitikot pitivät hänen työstään, ja siitä lähtien hänestä on tullut säännöllinen osallistuja erilaisille näyttelyille.
Historiallisella teemalla on erityinen paikka hänen työssään. Voimme sanoa, että hänen kankaat ovat historiallisia ja sankarillisia. Heidän sankareitaan ovat vallankumoukselliset, sotilaat ja merimiehet, Lenin ja myöhemmin Isänmaallisen sodan osallistujat. Nämä ovat maalauksia "Talvi on otettu!", "Kävelijöitä Leninistä" ja muita.
Propagandajulisteet olivat aina suosittuja Neuvostoliiton Venäjällä. On jopa sellainen ilmaisu kuin "julistesota", koska näkyvyys on ase taistelussa jostakin toisesta ideologiasta. Serov piirsi serovia piirtäen julisteita, joissa kehotettiin kasvamaan korkea sato ja lisäämään työn tuottavuutta.
Vuonna 1941, kun sota alkoi, taiteilijat maalasivat erilaisia julisteita: he vaativat taistelua vihollista vastaan, pilkkaavat natseja ja herättävät isänmaallisia tunteita.
Sodan aikana Serov pysyi Leningradissa ja selviytyi saarron kauhusta. Tuolloin hän johti Taiteilijaliiton Leningradin haaraa. Sitten monet maalarit liittyivät "Battle Pencil" -yhdistykseen, jossa he loivat antifasistisia julisteita, esitteitä ja piirtivät piirroksia sanomalehdille.
Lisäksi Vladimir Alexandrovich maalaa kuvia kuten "Taistelu jäällä" ja "Itämeren lasku". Ensimmäisessä kuvassa hän kunnioittaa venäläisten sotilaiden rohkeutta ja vetoaa yleisön isänmaallisiin tunteisiin, Venäjän loistavaan historiaan. Ja toisessa hän kirkastaa isänmaan puolustajia, jotka taistelevat natseja vastaan.
Taiteilijan teoksissa vallitsi sosialistisen realismin tyyli, mutta lyyriset motiivit eivät olleet myöskään vieraita hänelle. Tämä on erityisen havaittavissa hänen perheensä ja ystäviensä muotokuvissa. Tämä on täysin erilainen kirjoitustapa - pehmeä ja tarkka, jonkinlainen "eloisa".
Lisäksi Serov maalasi maisemia, piirsi piirroksia klassisen kirjallisuuden teoksiin ja työskenteli myös karikatyyri-tyylilajissa.
Vladimir Aleksandrovichille myönnettiin titteli "Neuvostoliiton kansataiteilija", hänellä oli kaksi punaista lippua, kaksi Leninin ja kaksi Stalinin palkintoa. Tuolloin kaikki nämä palkinnot olivat erittäin merkittäviä.
Elämänsä loppuun asti Serov pysyi uskollisena maalauksessa sosialistisen realismin ideoille. 1900-luvun 60-luvulta lähtien jotkut luovan älymystön edustajat alkoivat hyökätä häntä vastaan - he kiistivät tämän tyylilajin vanhentuneena ja tarpeettomana. Hän puolusti kuitenkin lujasti kantaansa.
Elämänsä viimeiset kuusi vuotta Vladimir Alexandrovich oli Taideakatemian presidentti, Neuvostoliiton Taiteilijaliiton puheenjohtaja. Hänet valittiin myös useita kertoja Neuvostoliiton korkeimpaan neuvostoon.
Serov kuoli tammikuussa 1968, hän oli vasta viisikymmentäseitsemän vuotta vanha. Taiteilija haudattiin Novodevichy-hautausmaalle Moskovaan.
Henkilökohtainen elämä
Taiteilijan vaimo on Henrietta Grigorievna Serova. Hän oli taidekriitikko, kirjoitti tieteellisiä teoksia taiteilijoiden työstä. Serov-perheellä oli kaksi lasta: Jaroslav ja Maria.
Taiteilijan asenne rakkaisiinsa voidaan arvioida heidän muotokuviensa perusteella. Serovin maalauksissa hänen vaimonsa on hellä, aistillinen, ilmava. Hänen muotokuvansa eroaa täysin taiteilijan historiallisista tai sankarillisista maalauksista.
Hän maalasi myös lapsia heidän varhaisimmista vuosistaan - voidaan sanoa, heidän elämänsä ensimmäisistä päivistä. Näissä luonnoksissa on niin paljon lempeyttä, sanoitukset ovat rakkautta puhtaimmillaan.
